munck jacqueline (61 risultati)

paperback. Condizione: Good.

Condizione: good. There is some writing through out the book. Corners are bent. Stains on outside cover inside the book. Cover Case has some rubbing and edgewear. Access codes, CD's, slipcovers and other accessories may not be included.

Condizione: Neuf.

Condizione: very good. Gut/Very good: Buch bzw. Schutzumschlag mit wenigen Gebrauchsspuren an Einband, Schutzumschlag oder Seiten. / Describes a book or dust jacket that does show some signs of wear on either the binding, dust jacket or pages.

Soft cover. Condizione: Near Fine. 1st Edition. In French. Apparent First Edition (NAP). The catalog of the exhibition, richly illustrated, brings together 120 paintings, 90 graphic works (drawings, engravings, illustrated books), 25 ceramics, 30 fabrics and some clothes. Le catalogue de l'exposition, très richement illustré, rassemble 120 peintures, 90 ?uvres graphiques (dessins, gravures, livres illustrés), 25 céramiques, 30 tissus et quelques vêtements. This covers have a supple white leaf-patterned with a beautiful color paste-on illustration on the front. The covers are very clean. Their condition is excellent. The only imperfections are a light crease off the top edge of the spine and a shallow dent on the top edge of the rear cover. All three page edges are perfectly clean. The book is very solidly bound from cover to cover with nicely tight pages. There are no binding issues. The inside covers and end papers are a jazzy vibrant black and white flowery pattern. They too are perfectly clean and unworn. This description applies to all the pages within the book. I'm not seeing any soiling at all. No creases. No dogeared corners. There are no markings. There are no attachments. And no one has written their name or anything else anywhere. The pages are very bright. The colors are particularly vibrant. The only imperfection is quite minor, a little bit of toning at the margins. Le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris présente une importante rétrospective de l'?uvre de Raoul Dufy. Cet artiste, largement représenté dans les collections du musée, notamment par la monumentale « Fée Électricité » (réalisée pour l'Exposition Internationale des Arts et Techniques à Paris en 1937), n'avait pas été montré dans une institution publique parisienne depuis la mort de l'artiste en 1953. La trajectoire artistique de Dufy, qui accompagne les avant-gardes parisiennes du début du siècle, en fait un peintre très original. Très tôt, ses recherches mettent l'accent sur la couleur/lumière, sur son goût pour l'arabesque ainsi que sur de nouveaux procédés (procédé Maroger) et la redécouverte de certaines techniques (la xylographie). L'exposition met particulièrement en évidence ses remarquables séries (bords de mer, rues pavoisées, ateliers, cargos noirs, etc.) qui définissent un processus de création original. L'accent est mis aussi sur les rapports de son ?uvre décorative avec sa peinture. Cette rétrospective se propose ainsi de renouveler le regard sur une ?uvre qui a non seulement beaucoup séduit ses contemporains, mais qui reste aussi synonyme dans l'esprit du public d'aujourd'hui, de lumière, de couleur et d'une certaine «légèreté». The Museum of Modern Art of the City of Paris presents an important retrospective of the work of Raoul Dufy. This artist, widely represented in the museum's collections, notably by the monumental "Fair Electricity" (made for the International Exhibition of Arts and Techniques in Paris in 1937), had not been shown in a public institution in Paris since the death The artistic career of Dufy, who accompanies the avant-gardes of Paris at the beginning of the century, makes him a very original painter. Very early, his research focuses on color / light, his taste for arabesque and new processes (Maroger process) and the rediscovery of certain techniques (xylography). The exhibition highlights particularly its remarkable series (seaside, cobbled streets, workshops, black cargo ships, etc.) that define an original creative process. Emphasis is also placed on the relationship of his decorative work with his painting. This retrospective aims to renew the look on a work that has not only seduced his contemporaries, but also remains synonymous in the spirit of today's public, light, color and a certain "lightness".

État NEUF / NEW condition 284629 9782884531658 7.

Condizione: D'occasion - Comme neuf. REF 504.

. . . 1 Vol. . 359 pp. Folio Mayor. Cartoné con cubiertas. . Buen estado de conservación. Texto en francés.

Hardcover. erstausgabe. quart hardcover. tres bon etat. ungelesen, tadellos, gebundene ausgabe, farbig illustrierter original-pappband, farbige vorsätze, 491 seiten überaus zahlreichen abbildungen / non lu, impeccable, édition reliée, cartonnage original illustré en couleur, pages de garde en couleur, 491 pages de très nombreuses illustrations /D1121.

Hardcover without dustjacket as issued; 296 pages, in Spanish; as new condition, clean and crisp; no internal marks. Foreign shipping may be extra.

Hardcover without dustjacket as issued; 496 pages; in Spanish; new condition; still sealed in shrinkwrap; clean and crisp. Foreign shipping may be extra.

Hardcover. Condizione: VG. Tan paper covered boards with teal lettering. 495 pp. Profusely illustrated in BW and color.

Hardcover. Condizione: New in shrinkwrap. Color-illustrated baords with white lettering. 293 pp. Color and BW illustrations. Catalogue of an exhibition held at the MAPFRE Foundation, Madrid, February 1- May 6, 2018. Text in Spanish.

Condizione: Bon. Merci, votre achat aide à financer des programmes de lutte contre l'illettrisme.

Condizione: Très bon. Merci, votre achat aide à financer des programmes de lutte contre l'illettrisme.

Condizione: Neuf.

Couverture souple. Condizione: Neuf. 120 PAGES-19,3 CM X 26,5 CM-(400L).

Condizione: Neuf.

Condizione: Très bon. 375 pages : nombreuses illustrations en noir et en couleurs, couverture illustrée en couleurs ; 24,6 x 28,5 x 3,0 cm || Texte français || Impression 2011 || Sans aucune inscription.

Hardcover. Quarto, 495 pages. In Very Good minus condition. Spine is tan with red print. Boards in tan paper with red print; light wear to spine caps and corners. Illustrated: color plates. Exhibition catalog. Text in French. [Oversized book(s). Additional postage necessary for expedited/international orders. Economy International shipping unavailable due to size/weight restrictions. For international/expedited customers, please inquire for rates]. NOTE: Shelved in Locked Annex Area, Quarto and Folio Case. 1400434. FP New Rockville Stock.

Jul 01, 2001. Condizione: D'occasion - Bon état. Musée de Lodève: Derain et Vlaminck 1900-1915, Mazzotta, 2001, format 28,5 x 24,5cm, 266 pages. Poids: 1kg650. E12 Livre en bon état. Trois lignes au stylo sur la page de garde.

Condizione: Neuf.

Encuadernación de tapa blanda. Condizione: Nuevo. Condizione sovraccoperta: Nuevo.

Tapa dura. Condizione: Muy bien. Condizione sovraccoperta: Aceptable. 1ra edición. Libro de ocacion editado en Madrod en el año 2013 con 495 paginas. Encuadernado en tapa dura. 30x25x5. Peso:  . No. Libro.

Hardcover. Condizione: Fine. Qto., 300 pages, illustrated. unused, a Fine copy.

Hardcover. Condizione: Near Fine. Condizione sovraccoperta: Near Fine. Color Illu.s; 4to 11" - 13" tall; 208 pages.

Couverture rigide. Condizione: Bon. In-4, relié, 320p. Nombreuses illustrations en couleurs. Exemplaire en bon état.

Hardcover. Condizione: VG+. Hardback in Very Good+ condition with Very Good+ dust jacket. 9.25 X 1 X 11.75 inches. 208 pages. Quick shipping, excellent customer service. All books carefully packaged in boxes and ship with tracking information.

Couverture souple. Condizione: Comme neuf. Edition originale. Paris 2008. 1 volume/1. -- NEUF -- Broché cousu. Format in-4°( 28,8 x 23,7 cm )( 1290 gr ). ------ 323 pages . ********** "" Le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris a présenté une importante rétrospective de l'oeuvre de Raoul Dufy. Cet artiste, largement représenté dans les collections du musée, notamment par la monumentale " Fée Électricité " (réalisée pour l'Exposition Internationale des Arts et Techniques à Paris en 1937), n'avait pas été montré dans une institution publique parisienne depuis la mort de l'artiste en 1953. La trajectoire artistique de Dufy, qui accompagne les avant-gardes parisiennes du début du siècle, en fait un peintre très original. Très tôt, ses recherches mettent l'accent sur la couleur/lumière, sur son goût pour l'arabesque ainsi que sur de nouveaux procédés (procédé Maroger) et la redécouverte de certaines techniques (la xylographie). L'exposition a mis particulièrement en évidence ses remarquables séries (bords de mer, rues pavoisées, ateliers, cargos noirs, etc.) qui définissent un processus de création original. L'accent est mis aussi sur les rapports de son oeuvre décorative avec sa peinture. Cette rétrospective se propose ainsi de renouveler le regard sur une oeuvre qui a non seulement beaucoup séduit ses contemporains, mais qui reste aussi synonyme dans l'esprit du public d'aujourd'hui, de lumière, de couleur et d'une certaine "légèreté ". Le catalogue de l'exposition, très richement illustré, rassemble 120 peintures, 90 oeuvres graphiques (dessins, gravures, livres illustrés), 25 céramiques, 30 tissus et quelques vêtements. "" ********** REF XXI.

Couverture rigide. Condizione: Comme neuf. Edition originale. Paris 2006. 1 Volume/1. -- As New -- Hardback quarto size( 27,7 x 22,5 cm )( 1855 gr ). -------- 339 pages. *************** '' Among those painters who incontestably left their mark on twentieth-century art, Bonnard rises to the top again and again. Museums, scholars and viewers regularly return to his oeuvre for reinterpretation, passionate and contradictory, of what it means to be Modern. In having followed a very personal calling--literally and figuratively interior, particularly compared to the work of friends like Matisse--Bonnard created work as innovative as any of his contemporaries. His recurring themes--the nude (both classical and erotic), the landscape, domestic life, and the self-portrait--evolve with him from the nineteenth century to the twentieth, from Paris to the south of France, alive with constant reinvention. Although for Bonnard the subject was always important, his work navigates a sophisticated dialectic between the givens of perception and memory, between the image before our eyes and all that it suggests. This substantial reference includes work from the Hermitage and the Museum of Modern Art of the City of Paris, which sponsored its publication. Contributors include Yve-Alain Bois, Sarah Whitfield, and Georges Roque. Photographs from Dina Verny and Henri Cartier-Bresson among others document the era and Bonnardís models as he saw them. '' ********************************.