Performance Approaches to Teaching Shakespeare. Questo articolo non è disponibile.Performance Approaches to Teaching Shakespeare

Rocklin esplora come le prestazioni arricchiscono la comprensione degli studenti delle opere teatrali di Shakespeare, con particolare attenzione a Domare il Toporagno, Riccardo III e Amleto.

In che modo gli insegnanti delle scuole superiori e universitari possono aiutare i loro studenti a ottenere il massimo dallo studio di Shakespeare? In Performance Approaches to Teaching Shakespeare, Edward L. Rocklin offre agli insegnanti una vasta gamma di concetti e pratiche da esplorare con le prestazioni specifiche dei loro studenti e le potenzialità di performance di un testo di Shakespeare. Esaminare il dramma sia come testo che come performance apre una serie di azioni che i lettori inesperti possono perdere quando si limitano a leggere le parole sulla pagina. L'importanza di analizzare e interpretare le opere di Shakespeare diventa chiara quando gli studenti sono incoraggiati a utilizzare le loro capacità di pensiero critico per immaginare ed eseguire questi testi. Per aiutare gli insegnanti a incorporare una dimensione prestazionale nei loro corsi di letteratura, l'approccio di Rocklin chiede agli studenti di analizzare, cast, provare ed eseguire parti di un'opera teatrale, nonché di osservare, rispondere e imparare da queste esibizioni. Le molte attività delineate nel libro includono fare scelte editoriali, studiare storie di performance, mettere in scena scene ed esaminare le produzioni attuali attraverso record di performance, film e video. Dopo aver spiegato le pratiche costitutive e i modelli per le prestazioni, Rocklin fornisce lezioni approfondite, comprese discussioni e attività in classe, risposte degli studenti e compiti di scrittura accuratamente realizzati, per illustrare come funziona la performance con tre opere di Shakespeare: The Daming of the Shrew, Richard III e Amleto.