Sagep editori genova (144 risultati)

Softcover. Condizione: VG. Octavo. Softcover. Illustrated wraps. 95 pages : illustrations (chiefly color), portraits ; 23 cm. Italian text. Published to coincide with the presentation of Anton van Dyck's Portrait of Desiderio Segno (Liechtenstein - The Princely Collections, Vaduz-Vienna) at the Galleria Nazionale di Palazzo Spinola in Genoa, the volume presents new insights into the Flemish painter's relationships with the Genoese nobility. The exhibition also examines the works painted during his Sicilian sojourn between 1623 and 1624, during his stay in Genoa (1621-1627). In Palermo, in the spring of 1624, the Antwerp artist met the famous painter Sofonisba Anguissola, who had married the Genoese nobleman Orazio Lomellino in his second marriage. They settled in Genoa and then, from 1615, in Palermo, becoming a prominent figure in the Genoese colony residing in the city. In Sicily, Van Dyck, commissioned to create the effigy of the viceroy Emanuele Filiberto of Savoy, also executed one of the painter, continuing his by then established activity as a portraitist, which he had begun in Genoa and which he resumed upon his return to the city in 1624, leaving behind precious pictorial testimonies, as attested by the portraits now in Palazzo Spinola. The Palazzo Spinola collection preserves the memory of works related to Van Dyck, from the Four Evangelists, which are by a skilled follower of the master, to the copy by an unknown local painter of his only painting intended for a sacred building in Liguria, the dramatic Crucifixion for the church of San Michele di Pagana (Rapallo). Exhibition: Galleria Nazionale di Palazzo Spinola, Genoa, Italy (10.11.2016-26.02.2017).…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2024 9791255901488 610 N vol.: 1, N pag.: 96, Peso: 610, L: 27, W: 24, Illustr.: COL The fringed robes, luxurious cioppe, cloths embroidered with a profusion of pearls, curious hairstyles, the choice of fabrics and their colour, were not mere aesthetic whims, but symbols of a search for identity and affirmation in a context where the formal aspect conveyed messages of power. Fashion thus became a language in its own right. A code through which to reread and understand the mechanisms of a dynamic, competitive society, in which women had become real living standard-bearers of family status in conjunction with a constant striving to assert themselves. In this way, Renaissance fashion represented a complex connective tissue that bound together the individual, society, and history. Poletti, Federico, Sarti, Arianna. …

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2023 9791255900085 809 110 p. : ill. col., tavole, indice ; 28 cm. L'Orangerie della Villa Reale di Monza ospita la mostra Banksy. Painting Walls, un grande evento espositivo dedicato al nome più celebre della Street art internazionale contemporanea. In mostra più di settanta opere originali tra cui tre muri (porzioni di muro) originali dell'artista britannico. Tre straordinari pezzi provenienti da collezioni private, dipinti da Banksy nel 2009, nel 2010 e nel 2018, realizzati a Londra, nel Devon e nel Galles. De Gregori,Sabina.…

Softcover. A dark red matte softcover. The text is typed in white on the spine and front cover. The front also features a color illustrations. The text inside the book is in two columns. Pages: (4), 5-135, (1). Contains 83 predominantly colored figures, with some color illustrations also separating the sections of the book. Written in Italian. "Il volume, partendo dall'analisi della tavola raffigurante "l'Ascensione" di Ludovico Brea, dal 2010 esposta negli spazi della Galleria Nazionale della Liguria a Palazzo Spinola, esplora il percorso artistico del pittore nizzardo, dalla fase giovanile documentata dalla "Pietà" di Cimiez (Nizza) del 1475 alle opere più mature eseguite in Liguria sino al secondo decennio del '500. Una completa rilettura dell'attività del pittore è fornita da Anna De Floriani, dal suo originario legame con la scuola franco-avignonese, agli iniziali contatti con la cultura lombarda, conosciuta in occasione del primo soggiorno a Genova, sino al raggiungimento della piena maturità artistica. Il volume si conclude con un saggio di Maria Clelia Galassi." ["The volume, starting from the analysis of the panel depicting the "Ascension" by Ludovico Brea, exhibited since 2010 in the spaces of the Galleria Nazionale della Liguria at Palazzo Spinola, explores the artistic path of the Nice painter, from the youthful phase documented by the "Pietà" by Cimiez (Nice) of 1475 to the more mature works carried out in Liguria up to the second decade of the 16th century. A complete rereading of the painter's activity is provided by Anna De Floriani, from his original link with the Franco-Avignon school, to his initial contacts with Lombard culture, known during his first stay in Genoa, up to the achievement of full artistic maturity . The volume concludes with an essay by Maria Clelia Galassi."]. VG: A very clean and tightly-bound book. Ownership signiture from previous holder. Otherwise a beautiful copy that is very easy to read and looks like it was rarely taken from the shelf.…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2025 9791255902003 809 N vol.: 1, N pag.: 160, Peso: 809, L: 28, W: 24, Illustr.: COL Liguria is dotted with an incredible heritage of parks and residences created by prominent English figures who, between the late 19th and early 20th centuries, chose the region as a destination for winter holidays. They gave rise to magnificent exotic gardens and villas with unusual architecture. Giovanni Ruffini, in Doctor Antonio, the novel published in Edinburgh in 1855 that gave great momentum to the Ligurian Riviera thanks to its mild climate and the beauty of its coastline, described Liguria as a "marvellous stretch of undulating hills along the coast, set against a backdrop of high mountains extending in a semicircle from east to west." This richly illustrated volume, edited by Alessandro Bartoli and Francesca Centurione Scotto Boschieri, with contributions from leading scholars and researchers, is a fundamental work aimed at enhancing and promoting, both in Italy and abroad, this extraordinary cultural and architectural heritage. Bartoli, Alessandro ; Centurione, Francesca.…

Condizione: Molto buono (Very Good). Claudio Barisone, Flavio Servato, Rocco Pietro Spigno Lussito e Ovrano Arte e tradizione ad Acqui terme Con dedica di uno degli autori Sagep Editori 2016 In ottimo stato undefined (240 x 170), in mm. Book.

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2022 9788863733099 2109 216 p. : ill. col. b/n, indice ; 30 cm. Il catalogo propone un percorso visivo e culturale che racconta l'epoca d'oro dell'arte ottomana attraverso 5 materiali: tappeti, tessuti, ceramiche, metalli e arti del libro, per un totale di circa 70 oggetti, alcuni dei quali già noti al mondo accademico, altri poco conosciuti e in gran parte inediti. Il catalogo illustrato ospita saggi introduttivi e schede di tutte le opere. Le opere appartengono per la maggior parte a collezioni private italiane e straniere, integrate da una selezione di prestiti da istituzioni museali che ospitano alcune tra le più importanti raccolte di arte ottomana fuori dalla Turchia: il Museo Nazionale del Bargello e il Museo Stibbert a Firenze e in Europa il Museo di Arte Islamica di Berlino (Pergamonmusem / Museum für Islamische Kunst Staatliche Museen zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz) e il Museo della Ceramica di Sèvres (Cité de la céramique - Sèvres & Limoges). VV.,AA.…

Condizione: Molto buono. Il nome Lenci rievoca la geniale produzione - avviata a Torino all'inizio del 1919 da Elena König e dal marito Enrico Scavini - di favolose bambole, di arredi rivolti al mondo infantile e, soprattutto, di magnifiche ceramiche. Si ripercorre il primo, glorioso, decennio (1928-1938) e le strategie messe in atto per inserire, ad alti livelli, le nuove creazioni nei circuiti deputati delle arti decorative: le biennali di Monza, le prime esposizioni pubbliche in Italia e all'estero, i cataloghi commerciali, la rete delle vendite, l'utilizzo del veicolo pubblicitario. Attraverso una ricca serie di immagini d'epoca e di fonti inedite, il volume indaga, con rigore scientifico, un aspetto finora poco approfondito: dalle prime recensioni della critica alle réclame veicolate dalle riviste ("Domus" e "La Casa bella"), dalle comparse pubbliche dei primi esemplari fino alle modalità di inserimento degli oggetti nell'arredo borghese. L'indagine dedicata ai cataloghi d'epoca dà conto, in particolare, del più antico ad oggi pervenuto (1929), di cui si presenta l'edizione integrale in rapporto all'individuazione odierna delle stesse ceramiche. ìRiccamente illustrato. Brossura. Pp. 303. Ottime condizioni. Copertina morbida/libro cartaceo.…

Condizione: OTTIMO USATO. La forza delle idee ITALIANO Brossura filo refe, comuni tracce da attrito alla copertina con bandelle decorata da composizione grafica minimale, ricco corredo iconografico completa il testo, fogli avorio molto ben preservati, puliti i tagli. N. pag. 77.

Cartonato con sovracoperta. Edizione fuori commercio in esclusiva per Banco Popolare.Con numerose fotografie a colori di Marie Sjöberg. Numero di tavole: 0 pp.319 9788863733815 altezza 0 larghezza 0 Esemplare in buone condizioni.Sovraccoperta con tracce di polvere e lievi segni di usura ai bordi e agli angoli.Copertina rigida con titoli al dorso e al piatto anteriore; lieve foro alla parte inferiore del dorso.Tagli con tracce di polvere.Pagine lievemente ingiallite.Testo in Lingua Italiana.…

Brossura. Condizione: ottimo. AA.VV. Giuseppe Crosa di Vergagni 1886-1962. Collana di Studi Fondazione Conservatorio Fieschi. Sagep Editori Genova 2014. Volume in -4, 30x25 cm, pp 303, numerose illustrazioni, brossura con alette.

Soft cover. Condizione: New. 367 pages : illustrations (some colour) ; 28 cm. Catalogue of an exhibition held at the Museo d'arte orientale Edoardo Chiossone, Genoa, Italy, March 31, 2017-January 13, 2019. The 'Edoardo Chiossone' Museum of Oriental Art in Genoa holds the Japanese and Chinese art collections which Edoardo Chiossone (Genoa 1833-Tokyo 1898), distinguished Genoese professor of design and engraving techniques, gathered during his over 23-year stay in Japan, from 1875 until his death in early April 1898. Thanks to their ample variety, the collections allow for studying and researching both the history of Japanese art and the artistic and cultural relations between Japan and China. In this regard, of particular importance is the bronze and metal ware collection, featuring archaistic pieces datable from the Song dynasty (960-1279) until the late Qing dynasty (1644-1911). Besides documenting the plurisecular, multifaceted Chinese interest in Antiquity, the Chiossone collection also attests to the Japanese taste and tradition of gathering Chinese bronze vessels between the 13th and 19th centuries, that is, from the Kamakura and Muromachi periods up to the Meiji era. Initially cultivated by Buddhist clergy in the Kamakura period and then passing to the military aristocracy of the Muromachi period, this collecting tradition spread in the 16th century amongst the masters of flower arrangement and of chanoyu, the tea ceremony, and, from the mid-18th century until the late 19th century, amongst the senchajin and bunjin, adepts of the 'way of steeped tea' (senchado) and men of letters, respectively, who fervently admired Chinese civilization.…

Brossura. Condizione: ottimo. prima edizione, edizione illustrata. Raffaello. Opera prima. SAGEP, 2015. Catalogo dell'esposizione a Brescia a cura della Fondazione Brescia Musei. Pagine 79 (16,5x24 cm.) in brossura illustrata. Tavole a colori e in bianco/nero. Condizione ottima. Raffaello Sanzio (illustratore).…

cloth, dust jacket. thick 8vo. cloth, dust jacket. 827 pages. First edition. Fine in near fine jacket. Illustrated.

Hardcover. Condizione: Fine. Condizione sovraccoperta: Very Good. 142 pages, colour illustrations + 4 loose plates ; 31 cm. Text in Italian with a summary in English. 'Summary:Con il trasferimento della capitale del nascente stato italiano a Roma nel 1870 il Palazzo del Quirinale, scelto come nuova reggia ma completamente vuoto, dovette essere dotato dai Savoia di arredi e opere d'arte reperiti dalle sedi delle antiche corti pre-unitarie. Vi giunsero anche alcuni tappeti, i più importanti dei quali da Firenze, con provenienza dalle antiche collezioni dei Medici-Lorena. Gli esemplari migliori, dei quali questo libro si occupa, erano una decina: ne sopravvivono al Quirinale quattro, mentre altri sono andati perduti. Il più noto di quel gruppo, in seguito a vicissitudini qui ricostruite per la prima volta, è finito nel museo Poldi Pezzoli di Milano dove è chiamato il tappeto di Caccia ed è il più famoso tappeto conservato in Italia. Di quest'ultimo, come degli altri studiati, viene ricostruita passo passo la storia, documentandola nelle sue linee principali, dall'arrivo a Firenze a partire dal XVI secolo fino a oggi, attraverso una congerie di riscontri inventariali che evidenziano anche i restauri e le modifiche subite dai pezzi nel tempo.'.…

Condizione: NEW.

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2025 9791255902751 585 N vol.: 1, N pag.: 120, W: 21, Illustr.: COL + B/N Il volume "Anthology", a cura del critico d'arte Luca Nannipieri, ripercorre venti anni di attività di uno dei più celebri artisti italiani, Giuseppe Veneziano, attraverso una ricca selezione di oltre 70 opere, messe in esposizione dal 13 dicembre 2025 al 3 maggio 2026 presso la Fortezza Firmafede di Sarzana (SP). L'artista, attraverso le sue creazioni pop e provocanti, alcune delle quali sono state oggetto di censura con grandi dibattiti sui mass media, è riuscito a richiamare l'attenzione del vasto pubblico e dei nomi più forti della critica d'arte contemporanea. Il volume "Anthology", a cura del critico d'arte Luca Nannipieri, ripercorre venti anni di attività di uno dei più celebri artisti italiani, Giuseppe Veneziano, attraverso una ricca selezione di oltre 70 opere, messe in esposizione dal 13 dicembre 2025 al 3 maggio 2026 presso la Fortezza Firmafede di Sarzana (SP). L'artista, attraverso le sue creazioni pop e provocanti, alcune delle quali sono state oggetto di censura con grandi dibattiti sui mass media, è riuscito a richiamare l'attenzione del vasto pubblico e dei nomi più forti della critica d'arte contemporanea. Nannipieri, Luca.…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2025 9791255902515 580 N vol.: 1, N pag.: 64, W: 28.6, Illustr.: COL + B/N Questo libro celebra i cinquant'anni del Teatro della Tosse, un anniversario che per Emanuele Conte, che ne firma la prefazione, coincide con il suo commiato e la messa in scena dell'ultimo "Ubù re", l'irriverente simbolo del Teatro disegnato da Emanuele Luzzati. La storia della Tosse e quella di Ubù sono indissolubili: messo in scena da Tonino Conte nel 1975 per battezzare il neonato teatro, il personaggio è diventato un "santino grottesco e necessario" che ha protetto e ispirato la sua missione. Dal 2006, Conte ha lottato per salvare il teatro dal fallimento, riuscendo a trasformarlo in un "luogo di resistenza poetica, di visione e di libertà" grazie a un pubblico fedele. Il cinquantesimo autunno darà il via a un vasto programma di eventi che accompagnerà la Tosse fino alla primavera 2026, con mostre, nuove produzioni, ospiti internazionali e progetti in collaborazione con Regione Liguria e Comune di Genova. Sarà un viaggio nella storia del teatro, con lo sguardo rivolto al futuro e ai grandi cambiamenti che hanno segnato la vita del Teatro e della città. Questo libro celebra i cinquant'anni del Teatro della Tosse, un anniversario che per Emanuele Conte, che ne firma la prefazione, coincide con il suo commiato e la messa in scena dell'ultimo "Ubù re", l'irriverente simbolo del Teatro disegnato da Emanuele Luzzati. La storia della Tosse e quella di Ubù sono indissolubili: messo in scena da Tonino Conte nel 1975 per battezzare il neonato teatro, il personaggio è diventato un "santino grottesco e necessario" che ha protetto e ispirato la sua missione. Dal 2006, Conte ha lottato per salvare il teatro dal fallimento, riuscendo a trasformarlo in un "luogo di resistenza poetica, di visione e di libertà" grazie a un pubblico fedele. Il cinquantesimo autunno darà il via a un vasto programma di eventi che accompagnerà la Tosse fino alla primavera 2026, con mostre, nuove produzioni, ospiti internazionali e progetti in collaborazione con Regione Liguria e Comune di Genova. Sarà un viaggio nella storia del teatro, con lo sguardo rivolto al futuro e ai grandi cambiamenti che hanno segnato la vita del Teatro e della città.…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2025 9791255901914 410 N vol.: 1, N pag.: 128, W: 16.8, Illustr.: COL + B/N Per la prima volta viene studiata la presenza del tappeto a Genova, una presenza discreta, ma continua, a partire dalla fine del XII secolo. I tappeti arrivano inizialmente dal Levante e, all'inizio del Seicento, anche dalla Persia. I preziosi e costosi tappeti orientali sono un vero e proprio status symbol (talune famiglie vi inseriscono il proprio stemma nobiliare) e vanno ad arricchire le dimore aristocratiche stesi sul pavimento (tapeta) o sui tavoli (tapeto); Andrea Doria ne possedeva ben centosei, dei quali trentotto in seta. Tappeti adornano anche le chiese della Superba, i banchi dei cambiavalute e i moli sui quali vengono accolti re e imperatori. Paolo Perutelli è un biologo con la passione per la storia, per l'arte e per il tappeto, del quale è diventato collezionista e studioso. Per la prima volta viene studiata la presenza del tappeto a Genova, una presenza discreta, ma continua, a partire dalla fine del XII secolo. I tappeti arrivano inizialmente dal Levante e, all'inizio del Seicento, anche dalla Persia. I preziosi e costosi tappeti orientali sono un vero e proprio status symbol (talune famiglie vi inseriscono il proprio stemma nobiliare) e vanno ad arricchire le dimore aristocratiche stesi sul pavimento (tapeta) o sui tavoli (tapeto); Andrea Doria ne possedeva ben centosei, dei quali trentotto in seta. Tappeti adornano anche le chiese della Superba, i banchi dei cambiavalute e i moli sui quali vengono accolti re e imperatori. Paolo Perutelli è un biologo con la passione per la storia, per l'arte e per il tappeto, del quale è diventato collezionista e studioso.…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2025 9791255902171 650 N vol.: 1, N pag.: 104, W: 24, Illustr.: COL Nell'Oratorio San Filippo Neri (Via Lomellini) di Genova è allestita la mostra "Dipinti dalla paura alla speranza", una raccolta di opere pittoriche del Maestro Giorgio Oikonomoy. L'esposizione, realizzata in collaborazione con l'Arcidiocesi di Genova nell'Anno del Giubileo "Pellegrini di speranza", espone opere che affrontano in gran parte temi critici del mondo contemporaneo. La mostra costituisce un importante contributo alla vita spirituale e culturale di Genova in occasione dell'Anno Santo. Le opere scelte per l'esposizione affrontano temi attuali del mondo di oggi, dalla violenza sulle donne alla guerra alla crisi migratoria e permettono ai visitatori di accostarsi all'aspetto forse meno conosciuto dell'opera di Oikonomoy. Nell'Oratorio San Filippo Neri (Via Lomellini) di Genova è allestita la mostra "Dipinti dalla paura alla speranza", una raccolta di opere pittoriche del Maestro Giorgio Oikonomoy. L'esposizione, realizzata in collaborazione con l'Arcidiocesi di Genova nell'Anno del Giubileo "Pellegrini di speranza", espone opere che affrontano in gran parte temi critici del mondo contemporaneo. La mostra costituisce un importante contributo alla vita spirituale e culturale di Genova in occasione dell'Anno Santo. Le opere scelte per l'esposizione affrontano temi attuali del mondo di oggi, dalla violenza sulle donne alla guerra alla crisi migratoria e permettono ai visitatori di accostarsi all'aspetto forse meno conosciuto dell'opera di Oikonomoy. …

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2025 9791255901952 809 N vol.: 1, N pag.: 113, Peso: 809, L: 28, W: 24, Illustr.: COL L'esistenza di Giovanni Castiglia potrebbe essere sintetizzata, parafrasando la locuzione "Nulla dies sine linea", coniata da Plinio il Vecchio per Apelle, nell'espressione "Nessun giorno senza la pittura". La mostra ricostruisce per la prima volta nel suo insieme l'itinerario di questo autore, contribuendo a mettere a fuoco la rilevanza nel contesto dell'arte italiana contemporanea. Le opere esposte 24 tra dipinti e disegni testimoniano il lungo percorso pittorico di Giovanni Castiglia, iniziato e concluso in Sicilia, dove era nato nel 1955 e si era formato, frequentando l'Istituto d'arte di Bagheria, e che ha trovato in Genova, dove si era trasferito nel 1982 ed è vissuto sino al 1988, un profondo mutamento d'indirizzo. L'esistenza di Giovanni Castiglia potrebbe essere sintetizzata, parafrasando la locuzione "Nulla dies sine linea", coniata da Plinio il Vecchio per Apelle, nell'espressione "Nessun giorno senza la pittura". La mostra ricostruisce per la prima volta nel suo insieme l'itinerario di questo autore, contribuendo a mettere a fuoco la rilevanza nel contesto dell'arte italiana contemporanea. Le opere esposte 24 tra dipinti e disegni testimoniano il lungo percorso pittorico di Giovanni Castiglia, iniziato e concluso in Sicilia, dove era nato nel 1955 e si era formato, frequentando l'Istituto d'arte di Bagheria, e che ha trovato in Genova, dove si era trasferito nel 1982 ed è vissuto sino al 1988, un profondo mutamento d'indirizzo. Fochessati, Matteo ; Parmiggiani, Sandro ; Ricaldone, Sandro.…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2024 9791255901198 720 N vol.: 1, N pag.: 160, Peso: 720, L: 27, W: 21, Illustr.: COL + B/N Nella vasta produzione artistica di Emanuele Luzzati, la decorazione per le navi ha un posto di preminenza in termini creativi e quantitativi. L'attività di scenografo e illustratore ha trovato un'ampia attenzione critica, mentre scarsi sono gli accenni al lavoro del maestro dedicato all'allestimento navale. La principale ragione di quest'oblio è dovuta alla natura effimera e transitoria dell'esistenza di una nave, alla mancanza e rarità della documentazione grafica e fotografica delle opere d'arte create per questa particolare destinazione e infine alla quasi totale dispersione e distruzione delle stesse. L'assenza di un regesto autografo delle opere di Luzzati ha reso ulteriormente complicato ricostruire tutti gli interventi artistici realizzati per la decorazione interna delle navi. Questo libro intende colmare il vuoto storiografico su questo specifico tema e presentare una prima ricostruzione dell'opera navale del maestro genovese che ci si augura prossima alla completezza. Nella vasta produzione artistica di Emanuele Luzzati, la decorazione per le navi ha un posto di preminenza in termini creativi e quantitativi. L'attività di scenografo e illustratore ha trovato un'ampia attenzione critica, mentre scarsi sono gli accenni al lavoro del maestro dedicato all'allestimento navale. La principale ragione di quest'oblio è dovuta alla natura effimera e transitoria dell'esistenza di una nave, alla mancanza e rarità della documentazione grafica e fotografica delle opere d'arte create per questa particolare destinazione e infine alla quasi totale dispersione e distruzione delle stesse. L'assenza di un regesto autografo delle opere di Luzzati ha reso ulteriormente complicato ricostruire tutti gli interventi artistici realizzati per la decorazione interna delle navi. Questo libro intende colmare il vuoto storiografico su questo specifico tema e presentare una prima ricostruzione dell'opera navale del maestro genovese che ci si augura prossima alla completezza.…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2024 9791255901013 609 160 p. : ill. col., indice ; 26 cm. Il catalogo è a corredo della mostra (Domodossola, Casa De Rodis, 26 maggio-26 ottobre 2024) che propone circa ottanta opere di Lorenzo Peretti, e ripercorre tutta la breve vicenda di questo singolare artista che ha dipinto solo una dozzina d'anni, non ha mai esposto in vita sua e nel suo studio non faceva entrare nessuno, tanto che la sua figura di colto intellettuale, pervaso di tensione religiosa, è stata spesso scambiata per quella di un alchimista in odore di stregoneria. "Lorenzo Peretti (1871-1953). Natura e mistero" presenta tutti i suoi principali lavori, tra cui il visionario Bosco dei druidi, 1898 ca. (una foresta abitata da sacerdoti millenari, ispirata forse alla Norma di Bellini), i suoi più importanti paesaggi divisionisti della Val Vigezzo e i precoci, anticipatori quadri non-finiti di inizio Novecento. Pontiggia,Elena.…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2024 9791255900764 1609 112 p. : ill. col. b/n, indice ; 30 cm. Banksy. Painting walls si addentra nell'immaginario artistico di un autore che ormai da oltre un ventennio attraversa la scena culturale mondiale. Un artista che, anche negli attuali scenari di guerra, è intervenuto con le sue opere, mostrando ancora una volta la sua capacità di stare in mezzo al presente e di muoversi tra temi come la situazione climatica, le disuguaglianze sociali, le crisi migratorie, i conflitti e i diritti dei popoli. Fulcro dell'esposizione sono tre muri originali dell'artista britannico: tre straordinari pezzi provenienti da collezioni private, dipinti da Banksy nel 2009, nel 2010 e nel 2018, a Londra, nel Devon e nel Galles. Protagonisti di questi tre lavori sono tre adolescenti, rappresentanti di una nuova generazione che sembra essere la più sensibile da sempre alle tematiche intorno alle quali si muovono gli interessi dell'artista inglese. De Gregori,Sabina.…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2024 9791255900443 1609 72 p. : ill. col. b/n, indice ; 30 cm. Sessanta opere tra oli e disegni preparatori per conoscere uno degli aspetti meno conosciuti di Fernando Botero: il suo rapporto con l'eterno e con la religione. Fernando Botero è uno dei grandi maestri della contemporaneità: pittore, scultore e disegnatore. Il suo stile inconfondibile lo ha collocato di diritto tra i più importanti artisti che portano avanti la tradizione pittorica nel XX e XXI secolo. A ventiquattro anni Botero dipinge una natura morta con mandolino. In quell'occasione, per la prima volta, l'artista colombiano enfatizza uno degli elementi ritratti aumentandone le dimensioni come mai si era visto prima. Passa poco tempo perché lo stesso trattamento venga applicato anche ai corpi umani, oltre che agli oggetti, creando uno stile che è divenuto un vero e proprio marchio di fabbrica. Botero non dipinge corpi grassi ma, come lui stesso dichiara, dipinge volumi. Catalogo della mostra del Museo della Permanente di Milano (23 novembre 2023 - 4 febbraio 2024).…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2023 9791255900252 609 56 p. : ill. col., indice ; 28 cm. Il volume accompagna la retrospettiva dedicata a Giorgio Morandi (1890-1964), organizzata dalla galleria Maurizio Nobile di Milano. Una rassegna che propone un selezionato gruppo di olii, disegni e acqueforti che, spaziando dalle famose nature morte ai raffinati vasetti di fiori fino ai solitari paesaggi, rivela tutta la silenziosa ma profonda innovazione pittorica di Morandi, sospesa tra realtà e astrazione, e continua fonte di ispirazione per le generazioni di artisti contemporanei. Il volume è arricchito da contributi di Stefano Bosi, Marco Carminati e Eleonora Frattarolo Bosi,Stefano - Ametta,Attilio Luigi - Nobile,Maurizio.…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2023 9791255900207 809 150 p. : ill. col., indice ; 28 cm. Il volume, in un percorso espositivo che attraversa secoli, correnti artistiche e nazioni, ha come protagonista la luce, analizzando quanto la stessa sia stata impiegata da vari artisti con diversi intenti e concentrandosi in particolare sulla sua componente scenica, narrativa e religiosa. La prima sezione presenta dipinti "a lume di candela": attori principali della scena, di fatto, sono proprio candele, lucerne, pipe e tizzoni. Mentre tra gli artisti, presi in esame, vi sono Gherardo delle Notti, Adam de Coster, il Maestro del Lume di Candela e Trophime Bigot, posti in dialogo con Angelo Inganni e Giorgio de Chirico. La luce, quale manifestazione del divino con diverse implicazioni teologiche, è rappresentata da un gruppo di opere sacre tra cui il "Cristo morto sorretto dagli angeli" di Paolo Piazza, la "Deposizione di Cristo nel sepolcro" di Tiziano e il caravaggesco "Cristo alla colonna" di Mattia Preti. Il percorso continua con la contemplazione della luce della natura e del paesaggio, anche dell'Ossola, lacustre e montano, con dipinti inediti di Ashton e Pennasilico. D'Amico,Antonio - Troletti,Federico.…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2023 9788863739053 809 160 p. : ill. col. b/n, indice ; 28 cm. Lo studio indaga, con approccio interdisciplinare sulle fonti scritte e su quelle materiali, lo sviluppo urbanistico della città di Chiavari, espresso anche tramite accurati elaborati grafici che accompagnano il lettore nella sua più completa comprensione. Le vicende umane sono strettamente legate alle trasformazioni delle strutture architettoniche (qui mostrate con le diverse fasi costruttive perché più volte modificate e adeguate) e svelano una storia della città che passa attraverso gli edifici sia civili sia religiosi, veri palinsesti di preziose informazioni. Con grande accuratezza l'autore si preoccupa, inoltre, di costruire dei quadri d'insieme che illustrano ai lettori l'immagine della città nelle varie epoche analizzate e al termine dello studio presenta un'esaustiva tavola sinottica cronologica dove incrocia le fonti sul borgo e sui diversi edifici analizzati.…

Condizione: NEW. Genova: Sagep Editori, 2024 9791255900733 1409 184 p. : ill. col. b/n, indice ; 28 cm. La mostra, dal titolo Per Ugo da Carpi intaiatore. La tavola del Volto Santo da San Pietro in Vaticano, curata da Manuela Rossi e Pietro Zander, organizzata col patrocinio della Fabbrica di San Pietro in Vaticano, oltre che della Diocesi di Carpi e del Museo Diocesano Tridentino di Trento, col contributo di Fondazione Cassa Risparmio di Carpi e BPER Banca, ruota attorno alla pala d'altare che Ugo da Carpi realizzò proprio cinquecento anni fa (1524-2024), in preparazione del Giubileo del 1525. La tavola, opera devozionale di grande rilievo, un tempo esposta sull'altare del Volto Santo in San Pietro, secondo per importanza solo a quello papale sopra la tomba dell'apostolo, presenta la figura della Veronica vestita con una tunica gialla e un mantello violaceo, in piedi sull'uscio di una porta sopra il terzo gradino di una scala che sembra formare una sorta di podio. Allargando le braccia, stringe tra le mani i lembi di un sudario sul quale è impresso il Volto Santo del Signore Gesù, scuro e con il caratteristico profilo a tre punte della venerata reliquia custodita da almeno tredici secoli nella basilica di San Pietro. Rossi,Manuela - Zander,Pietro.…

Brossura. A cura di Bruno Cicchetti ed Eligio Imarisio. Numero di tavole: 0 pp.597 altezza 0 larghezza 0 Esemplare in buone condizioni.Copertina con ingiallimento, macchie di polvere e lievi segni di usura ai bordi e agli angoli.Pagine ingiallite ai bordi, note a penna e Ex Libris Liber alla prima di copertina.Testo in Lingua Italiana.…