Frühsorge jan philipp (31 risultati)

paperback. Condizione: Very Good. Very Good - Crisp, clean, unread book with some shelfwear/edgewear, may have a remainder mark - NICE Oversized. PAPERBACK.

Condizione: As New. Unread book in perfect condition.

Condizione: New.

Condizione: New.

Paperback. Condizione: Brand New. 54 pages. German language. 8.15x0.24x11.50 inches. In Stock.

Hardback. Condizione: New.

Hardcover. Condizione: Near Fine. Condizione sovraccoperta: Near Fine. First Edition. 2012. Colour illustrations. 150pp. A record of artwork by Sian Bowen inspired by the Dutch explorer Willem Barents' winter trapped on ice off the Arctic island of Nova Zembla (1596). Collections of drawings from that expedition held in the Rijksmuseum in Amersterdam are the basis of her work. Author's signature to half-title page thus, "To David, All good wishes, Sian 29.5.12". Both book and unclipped dust jacket are in excellent condition. All contents are tight and clean. There are no other inscriptions. Bowen, Sian (illustratore). SIGNED COPY.…

Condizione: As New. Unread book in perfect condition.

hardcover. Condizione: New.

Condizione: Brand New. 120 pages. German language. 9.61x0.55x10.43 inches. In Stock.

Hardcover. Condizione: new. Hardcover. Susanne Junker was a successful model in the 1990s. Her critical perspective on the fashion industry's obsession with beauty and the dominance of the male gaze ultimately led her to explore, as an artist, the various forms of representation of femininity and the ways in which they are staged in the media. This monograph, which is being published in conjunction with the exhibition SO WHAT!, highlights 30 years of her artistic work. From her beginnings in the early 1990s to the present day, the photographic self-portrait has always been at the centre of her work, providing a means of reflecting on beauty, gender roles and social hierarchies. Junker exposes stereotypes, breaks taboos and dismantles the normative concepts of femininity that have been and continued to be shaped by advertising, film, and pop culture. Text in English and German. AUTHOR: German-born Susanne Junker has practiced self-observation since teenage years. Beyond the photo set, the then young artist began to turn the camera on herself again and again: the self-portrait was her weapon to break down the preconceived notions of her then-job as a model in the 1990s, and her own struggle with what she describes as "24/7 perfectionism". Her work explores the concept of identity in a visually driven world: a keen observer of pop culture and social media, she has long questioned the representation of women in the media. In her practice, her own face and body often become a tool to confront beauty standards, gender role stereotypes and ageism through self-appropriation and a feminist perspective. From 2008 to 2013, Susanne Junker founded and directed stage??BACK, an artist-run space for experimental projects in Shanghai, China. From 2018 - 2022, Susanne taught as a guest lecturer a photography course titled: "Researching Identity" at the China Academy of Art (CAA) in Shanghai and Hangzhou, China. Susanne Junker lives and works in Paris, France. SELLING POINTS: . A monograph on the work of photographer Susanne Junker, published to accompany the exhibition SO WHAT! . The exhibition at the Museen Augsburg, Germany, from April to July, 2025, covers 30 years of artistic work by the artist and photographer Susanne Junker . Includes important works from her beginnings in the 1990s to new works that have never been shown before . As a keen observer of pop culture and social media, Susanne Junker explores the concept of identity in a visually dominated world and criticises the representation of women in the media? 230 colour illustrations A monograph on the work of photographer Susanne Junker, published to accompany the exhibition SO WHAT! At the Centre for Contemporary Art, Museen Augsburg, Germany. Text in English and German. Shipping may be from multiple locations in the US or from the UK, depending on stock availability.…

Buch. Condizione: Neu. Neuware -'Kohle ist eines der ältesten Mal- und Zeichenmittel der Menschheit, diente dann aber lange nur als billiges Arbeitsmittel, um Malereien vorzubereiten, weil man das Material leicht korrigieren kann. Das, was Nora Mona Bach macht, habe ich noch nie gesehen. Mit jedem Werk erweitert sie ihr technisches Repertoire, jede Arbeit beinhaltet eine Summe von Möglichkeiten. Die Künstlerin hat diese Technik entwickelt und über die Jahre perfektioniert. Sie denkt in großen Dimensionen, nimmt es mit femininer Wucht mit alten Männern auf. Wer denkt nicht beim Betrachten ihrer Arbeiten mal an William Turner, Max Ernst, Jackson Pollock oder Anselm Kiefer Nicht, weil sie von ihnen irgendetwas übernommen hätte, sondern es ist ihre Unerschrockenheit, mit der sie Nie-Gesehenes aus diesem 'armen' und 'dreckigem' Material erschafft und dafür eine eigene Technik entwickelte.' (Kristina Bake).…

Condizione: Sehr Gut. Zustandsbeschreibung: leichte Lagerspuren/minor shelfwear. Englisch/French. Edited by Jan-Philipp Fruehsorge. Texts by Claude d?Anthenaise, Jan-Philipp Fruehsorge and Stijn Huijts. Translation by Monique Rival, Michael Turnbull and Jack Cox. On occasion of the exhibition in Musée de la Chasse et de la Natur, Paris, 2017 and in Bonnefantenmuseum, Maastricht, 2018. Two artists, two techniques - a highly unusual collaborative project. The exhibition 'Unleashed' (Musée de la Chasse, Paris, and Bonnefantenmuseum, Maastricht) brings together two very different artists: the photographer Roger Ballen, who lives in South Africa, and the Dutch draughtsman Hans Lemmen. Both share an interest in the 'conditio humana' and in archetypal images that describe a world beyond our familiar civilisation. 'Unleashed' shows a universe of enigmatic dreams and surreal truths, a world apparently out of time, populated by people and animals subject to forces let loose. 140 Seiten, Großformat 24 x 28 cm, broschiert (Kerber Art/Kerber Verlag 2017). Früher EUR 38,00. Gewicht: 829 g - Softcover/Taschenbuch.…

Condizione: New.

Condizione: New. KlappentextrnrnThis publication shows a complex of drawings that are the result of an intensive examination of complex processes of reception and transfer and are understood as seismographic traces of these processes. In her works, Katja Pudor d.

Gebunden. Condizione: Sehr gut. Gebraucht - Sehr gut Ungelesenes, vollständiges Exemplar; in sehr gutem Zustand, leichte Lagerspuren, als Mängelexemplar gekennzeichnet -Philip Loersch (geb. 1980 in Aachen, lebt und arbeitet bei München) kombiniert minutiös imitierte Druckschrift mit hyperrealistischen Buntstiftzeichnungen, etwa von Seiten aus Konversationslexika, die er nicht nur auf Papier, sondern auch auf dreidimensionale Objekte wie Speckstein überträgt. Seine Arbeiten offenbaren die Fragilität von Wahrheit und Authentizität und sind zugleich subversiv-ironische Kommentare zur postmodernen Auflösung des Originalitätsbegriffs. Seine Werke wurden in renommierten Institutionen wie dem Kunsthaus Zürich, dem Museum Kunstpalast Düsseldorf und der Hamburger Kunsthalle ausgestellt. Er erhielt zahlreiche Stipendien und Preise, darunter den Kunstpreis Berlin für Bildende Kunst. Diese Monografie versammelt seine Arbeiten der Jahre 2016 bis heute. 196 pp. Deutsch, Englisch.…

Condizione: New. Kohle ist eines der aeltesten Mal- und Zeichenmittel der Menschheit, diente dann aber lange nur als billiges Arbeitsmittel, um Malereien vorzubereiten, weil man das Material leicht korrigieren kann. Das, was Nora Mona Bach macht, habe ich noch nie gesehen. .

Original-Pappband, GR:-8°, 120Seiten. guter Zustand.

paperback. Condizione: Sehr gut. 144 Seiten; 9783735603562.2 Gewicht in Gramm: 1.

Taschenbuch. Condizione: Neu. Frühsorge, J: Katja Pudor: I Feel Like a Dancer, a Choreogra | Jan-Philipp Frühsorge (u. a.) | Taschenbuch | Kartoniert / Broschiert | Deutsch | 2021 | Revolver Publishing | EAN 9783957635136 | Verantwortliche Person für die EU: Salchli, Kurt, Kurt Salchli, Revolver Publishing, Immanuelkirchstr. 12, 10405 Berlin, info[at]vice-versa-vertrieb[dot]de | Anbieter: preigu.…

Gebundene Ausgabe. Condizione: Wie neu. Gebraucht - Wie neu Ungelesen, vollständig, sehr guter Zustand, leichte Lagerspuren, als Mängelexemplar gekennzeichnet -Erblühter Beton: Der Künstler Patrick Borchers (geb. 1975) arbeitet mit zeichnerischen Mitteln und multimedialen Rauminstallationen. Zumeist sammelt er zunächst Bildmaterial zu verschiedensten, oftmals politischen Phänomenen, um diese Motive dann zeichnerisch zu interpretieren, oder in anderer Form zu transformieren. So auch bei dem 'Kunst am Bau-Projekt' blumengießen, das Borchers 2017 in Gießen realisierte. Dabei stellte er einer massiven Betonwand seine ornamentalen, floralen Geflechte gegenüber, indem er die wuchtige Wand mit seinen zeichnerischen Arbeiten zu einem Gesamtkunstwerk machte. Daran anlehnend bildet die Wandarbeit den Mittelpunkt seiner neuen Publikation. Der Schwerpunkt liegt hierbei auf Borchers zeichnerischem Werk, sowie seinen häufig multimedialen Rauminstallationen. 80 pp. Deutsch, Englisch.…

Hardback. Condizione: New.

28 Seiten, 1 Blatt, Katalog zur Ausstellung in der Neuen Nationalgalerie in Berlin vom 31.8. - 30.10.1994. Mit farbigen Abbildungen von Skulpturen des Künstlers sowie mit Vita, Ausstellungsverzeichnis und Bibliografie. Ein Blatt mit Liste der ausgestellten Werke liegt lose bei. Gutes Exemplar Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 270 originale Klappenbroschur, 21x30cm, Zustand: 2.…

Hardcover. Condizione: new. Hardcover. Susanne Junker was a successful model in the 1990s. Her critical perspective on the fashion industry's obsession with beauty and the dominance of the male gaze ultimately led her to explore, as an artist, the various forms of representation of femininity and the ways in which they are staged in the media. This monograph, which is being published in conjunction with the exhibition SO WHAT!, highlights 30 years of her artistic work. From her beginnings in the early 1990s to the present day, the photographic self-portrait has always been at the centre of her work, providing a means of reflecting on beauty, gender roles and social hierarchies. Junker exposes stereotypes, breaks taboos and dismantles the normative concepts of femininity that have been and continued to be shaped by advertising, film, and pop culture. Text in English and German. AUTHOR: German-born Susanne Junker has practiced self-observation since teenage years. Beyond the photo set, the then young artist began to turn the camera on herself again and again: the self-portrait was her weapon to break down the preconceived notions of her then-job as a model in the 1990s, and her own struggle with what she describes as "24/7 perfectionism". Her work explores the concept of identity in a visually driven world: a keen observer of pop culture and social media, she has long questioned the representation of women in the media. In her practice, her own face and body often become a tool to confront beauty standards, gender role stereotypes and ageism through self-appropriation and a feminist perspective. From 2008 to 2013, Susanne Junker founded and directed stage??BACK, an artist-run space for experimental projects in Shanghai, China. From 2018 - 2022, Susanne taught as a guest lecturer a photography course titled: "Researching Identity" at the China Academy of Art (CAA) in Shanghai and Hangzhou, China. Susanne Junker lives and works in Paris, France. SELLING POINTS: . A monograph on the work of photographer Susanne Junker, published to accompany the exhibition SO WHAT! . The exhibition at the Museen Augsburg, Germany, from April to July, 2025, covers 30 years of artistic work by the artist and photographer Susanne Junker . Includes important works from her beginnings in the 1990s to new works that have never been shown before . As a keen observer of pop culture and social media, Susanne Junker explores the concept of identity in a visually dominated world and criticises the representation of women in the media? 230 colour illustrations A monograph on the work of photographer Susanne Junker, published to accompany the exhibition SO WHAT! At the Centre for Contemporary Art, Museen Augsburg, Germany. Text in English and German. Shipping may be from our Sydney, NSW warehouse or from our UK or US warehouse, depending on stock availability.…

quer gr 8°, geb. Pappeinbd., 80 S. - Einband leicht angestaubt, sonst sehr gutes Exemplar. Buch.

Hardcover. Condizione: New. In the wake of Abstract Expressionism, exponents of drawing found the limits of their art blown wide open. Beuys and Twombly provide two instances of this new freedom, and The More I Draw opens its assessment with works by both artists. Fifty artists participate in this overview, among them Ryoko Aoki, Silvia Bächli, Jimmie Durham, Tracey Emin, Dan Perjovschi, Raymond Pettibon, David Shrigley, Sandra Vásquez de la Horra, Jorinde Voigt and many others.…

Gebundene Ausgabe. Condizione: Wie neu. Gebraucht - Wie neu Ungelesen, vollständig, sehr guter Zustand, leichte Lagerspuren, als Mängelexemplar gekennzeichnet -Erblühter Beton: Der Künstler Patrick Borchers (geb. 1975) arbeitet mit zeichnerischen Mitteln und multimedialen Rauminstallationen. Zumeist sammelt er zunächst Bildmaterial zu verschiedensten, oftmals politischen Phänomenen, um diese Motive dann zeichnerisch zu interpretieren, oder in anderer Form zu transformieren. So auch bei dem 'Kunst am Bau-Projekt' blumengießen, das Borchers 2017 in Gießen realisierte. Dabei stellte er einer massiven Betonwand seine ornamentalen, floralen Geflechte gegenüber, indem er die wuchtige Wand mit seinen zeichnerischen Arbeiten zu einem Gesamtkunstwerk machte. Daran anlehnend bildet die Wandarbeit den Mittelpunkt seiner neuen Publikation. Der Schwerpunkt liegt hierbei auf Borchers zeichnerischem Werk, sowie seinen häufig multimedialen Rauminstallationen. 80 pp. Deutsch, Englisch.…

Gebundene Ausgabe. Condizione: Sehr gut. 1. 80 S. Schönes Exemplar, fast keine Gebrauchsspuren, innen auch sehr gut; Very good copy, with little signs of previous use, interior in very good condition. D240223axm39 ISBN: 9783735604712 Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 561.

Softcover. Condizione: Gut. Philip Loersch (geb. 1980 in Aachen, lebt und arbeitet bei München) kombiniert minutiös imitierte Druckschrift mit hyperrealistischen Buntstiftzeichnungen, etwa von Seiten aus Konversationslexika, die er nicht nur auf Papier, sondern auch auf dreidimensionale Objekte wie Speckstein überträgt. Seine Arbeiten offenbaren die Fragilität von Wahrheit und Authentizität und sind zugleich subversiv-ironische Kommentare zur postmodernen Auflösung des Originalitätsbegriffs. Seine Werke wurden in renommierten Institutionen wie dem Kunsthaus Zürich, dem Museum Kunstpalast Düsseldorf und der Hamburger Kunsthalle ausgestellt. Er erhielt zahlreiche Stipendien und Preise, darunter den Kunstpreis Berlin für Bildende Kunst. Diese Monografie versammelt seine Arbeiten der Jahre 2016 bis heute.…

kart. Condizione: Neu. 144 Seiten ; 27 cm NEUBUCH ! 9783735602800 Werktäglicher Versand. Jede Lieferung m. ordentl. Rechnung und ausgew. MwSt. Der Versand erfolgt als Büchersendung / Einschreiben mit der Deutschen Post bzw. als Päckchen / Paket mit DHL. Die Lieferzeit ist abhängig von der Versandart und beträgt innerhalb Deutschlands 3-5 Tage, in der EU 5 - 12 Tage. KEIN Versand an Packstationen. Körperschaften und juristische Personen werden auf Wunsch per offener Rechnung beliefert. ***ATTENTION U.S. CUSTOMERS: Due to the new tariffs, we are unable to ship packages to the USA at this time. Thank you for understanding.*** Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 550.…