Oubiña david (40 risultati)

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Rústica. Condizione: New. Condizione sovraccoperta: Nuevo. 01. LIBRO.

Paperback. Ref. B101816. 1ª ed. 21x14. 387 pág. Colección Tierra Firme. Modos de lo extremo en la literatura y el cine. Cine. 21-E Tierra Firme 387 pág. Cine|Literatura.

Condizione: Nuevo. COLECCIÓN: REFLEXIONES REFLEXIONES - CINE, TELEVISION Y RADIO.

Primera edición. Libro NUEVO. Colección Tierra Firme. Prólogo de Beatriz Sarlo. En El silencio y sus bordes David Oubiña analiza un conjunto de narraciones literarias y cinematográficas que le permiten pensar el concepto de lo extremo en tanto movimiento, desplazamiento o aproximación a lo externo, lo extranjero y lo extraño. Se trata de textos y filmes que comparten un irrefrenable magnetismo por el límite, que fueron recibidos como atípicos, anómalos, exasperados o provocativos, realizados en Argentina hacia fines de la década de 1960 y principios de la de 1970. La elección de dicho momento no es casual; es cuando se produce, de manera exacerbada, esa ambición que atraviesa la modernidad: arrastrar el lenguaje al abismo y entonces hallar su punto ciego. A través de distintos medios expresivos, bajo diferentes formas y produciendo efectos diversos sobre la poética de cada autor, ciertas obras de Edgardo Cozarinsky, Alberto Fischerman, Osvaldo Lamborghini y Juan José Saer comparten la tendencia hacia lo perturbador de los confines pero reaccionan de modo diferente ante su contacto. ANTES DE HACER EL PEDIDO, DEBE INFORMARSE ACERCA DE LOS GASTOS DE ENVÍO HACIENDO CLIC EN EL ENLACE QUE ACOMPAÑA A ESTA FICHA, YA QUE ESTOS VARÍAN EN FUNCIÓN DEL PESO DE LOS LIBROS, LA MODALIDAD DE ENVÍO, EL DESTINO Y LA FORMA DE PAGO. Size: 387 pp. 21 x 13,5 cm, 479 gr. …

Tapa Blanda. Condizione: New. La obra de Antín está apoyada en la literatura de Cortázar,Roa Bastps, Guido. Oubiña analiza aquí su filmografía. 64 Páginas. 80 gr. Libro.

Encuadernación de tapa blanda. Condizione: Bien. Cine. Ensayo. Ilustrado.

Condizione: Nuevo. ¿Cómo aprehender lo que no se puede ver con un artefacto que solo captura el movimiento evidente de las cosas?, se pregunta de manera desafiante David Oubiña. "Ceremonias de lo invisible" propone al lector pensar al cine ya no como un dispositivo de representación, sino como una máquina capaz de percibir los límites de la experiencia, en donde las imágenes cinematográficas pierden su carácter de transparencia para adentrarse en los dilemas y las tensiones de lo real. En este libro, la muerte será pensada como aniquilación de masas o como un accidente, individual y fortuito. Ambas figuras, invertidas y complementarias, son revisadas por el autor en dos ensayos breves que transitan a través de los filmes "Shoah" (Claude Lanzmann, 1985) y "Ugetsu, cuentos de la luna pálida después de la lluvia" (Kenji Mizoguchi, 1953). La muerte y la guerra son dos tópicos reunidos para desplegar reflexiones sobre el fracaso de la representación, sobre imágenes que muestran poco, casi nada, pero que sin embargo se abren a la posibilidad de seguir exponiendo, allí donde lo real no se deja atrapar.…

Condizione: Nuevo. El autor reflexiona sobre la representación de la muerte y la guerra a través del cine. 99 pages.

Rústica. Condizione: New. Condizione sovraccoperta: Nuevo. 01. LIBRO.

01-11-2020 edición 150.

Condizione: New. Condizione sovraccoperta: NUEVO.

Encuadernación de tapa blanda. Condizione: Bien. A700954. Edicomunicación S.A - 246pp j.

Rústica. Condizione: New. Condizione sovraccoperta: Nuevo. 01. Caligrafía de la imagen reflexiona sobre la figura del director-autor en el cine: de qué manera las transformaciones de ese concepto funcionan como un sismógrafo que registra los vaivenes de la teoría y de la crítica entre las décadas de 1950 y 1970. En su momento, la política de los autores de Cahiers du cinéma supuso una estrategia de ruptura típicamente vanguardista que definió una perspectiva moderna para aproximarse a las películas. Fue arbitraria, contradictoria y belicosa. Siempre apasionada, a menudo enriquecedora, a veces injusta. Sin embargo, muy rápidamente, esa actitud provocativa fue atrapada por las convenciones hasta terminar acomodándose en ese género de películas cultas y de buen gusto llamado cine de autor. Pero si la política de los autores conserva algún valor, eso es porque estableció las bases para una forma alternativa de concebir la propia práctica: señaló un camino divergente hacia otro tipo de cine que, de alguna manera, ella misma venía a fundar. Habría que admitir que nuestro pensamiento sobre los films todavía se mueve en la estela de esa conmoción. LIBRO.…

Condizione: New. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Tapa Blanda. Condizione: New. Pese a las numerosas experiencias sufridas durante los años veinte, la instauración de la censura en la mayoría de las cinematografías hispanoamericanas se inició en la década siguiente. Este cuaderno no pretende dar una interpretación totalizadora sobre ese fenómeno, sino que se propone como una aproximación a problemas de determinados períodos y ciertos países, la Argentina, Bolivia y España en particular. Este primer número de la serie "Cuadernos de historia, crítica y teoría del cine" quisiera enriquecer el espacio de reflexión que el cine argentino e hispanoamericano reclaman. 91 Páginas. 120 gr. Libro. …

Otros. Condizione: New. Condizione sovraccoperta: Nuevo. 01. LIBRO.

Condizione: Muy Bueno. Ediciones Paidós,2003, 128pp, excelente estado//// Nota de la librería: Si no se especifica en la descripción anterior, los libros no tienen subrayados, anotaciones, firmas o defectos reseñables. ATENCIÓN: EL ENVÍO GRATUITO ES ORDINARIO SIN NÚMERO DE SEGUIMIENTO, y puede sufrir retrasos de varios días. Le dejarán un aviso en el buzón PARA LA RECOGIDA EN OFICINA. PRIORITARIO/CERTIFICADO CON ENTREGA A DOMICILIO POR SOLO 2,90 euros. MR7162-L-2.…

En "El Silencio y sus Bordes David Oubiña" analiza un conjunto de narraciones literarias y cinematográficas que le permiten pensar el concepto de lo extremo en tanto movimiento, desplazamiento o aproximación a lo externo, lo extranjero y lo extraño. Se trata de textos y filmes que comparten un irrefrenable magnetismo por el límite, que fueron recibidos como atípicos, anómalos, exasperados o provocativos, realizados en Argentina hacia fines de la década de 1960 y principios de la de 1970. La elección de dicho momento no es casual; es cuando se produce, de manera exacerbada, esa ambición que atraviesa la modernidad: arrastrar el lenguaje al abismo y entonces hallar su punto ciego. páginas/pasges.…

Rústica. Excelente estado 387 pag. El silencio y sus bordes. Modos de lo extremo en la literatura y el cine. Prólogo de Beatriz Sarlo.

Rústica. Excelente estado 182 pag. La originalidad de las Histoire(s) du cinéma, Sobre Histoire(s) du cinéma y las relaciones entre el cine el video y el digital, El montaje de la historia, JLG o el absoluto de la acción.

Condizione: Good. Former library copy. Pages intact with minimal writing/highlighting. The binding may be loose and creased. Dust jackets/supplements are not included. Includes library markings. Stock photo provided. Product includes identifying sticker. Better World Books: Buy Books. Do Good.

Condizione: Nuevo. COLECCIÓN: ENSAYO FILOSOFICO ENSAYO FILOSOFICO - INDUSTRIA DEL CINE | PROSA: NO FICCION | TEORIA Y CRITICA CINEMATOGRAFICAS.

Condizione: New. 387 págs.

Condizione: Nuevo. "Caligrafía de la imagen" reflexiona sobre la figura del director-autor en el cine: de qué manera las transformaciones de ese concepto funcionan como un sismógrafo que registra los vaivenes de la teoría y de la crítica entre las décadas de 1950 y 1970. En su momento, la "política de los autores" de Cahiers du cinéma supuso una estrategia de ruptura típicamente vanguardista que definió una perspectiva moderna para aproximarse a las películas. Fue arbitraria, contradictoria y belicosa. Siempre apasionada, a menudo enriquecedora, a veces injusta. Sin embargo, muy rápidamente, esa actitud provocativa fue atrapada por las convenciones hasta terminar acomodándose en ese género de "películas cultas y de buen gusto" llamado "cine de autor". Pero si la "política de los autores" conserva algún valor, eso es porque estableció las bases para una forma alternativa de concebir la propia práctica: señaló un camino divergente hacia otro tipo de cine que, de alguna manera, ella misma venía a fundar. Habría que admitir que nuestro pensamiento sobre los films todavía se mueve en la estela de esa conmoción.…

Encuadernación de tapa blanda. Condizione: Como Nuevo. Catálogo de la exposición celebrada en el Círculo de Bellas Artes de Madrid en 2009. Textos de Luis Priamo, Natalia Brizuela,David Oubiña, Patricia M. Artundo. 245 pp. (aproximadamente). Contiene DVD con diferentes películas del autor: "Sueño", "El Muelle del Sena", "Un Domingo en Hampstead Heath", "Así Nació en Obelisco". …

01-12-2022 edición En su momento, la "política de los autores" de Cahiers du cinéma supuso una estrategia de ruptura típicamente vanguardista que definió una perspectiva moderna para aproximarse a las películas. Fue arbitraria, contradictoria y belicosa. Siempre apasionada, a menudo enriquecedora, a veces injusta. Sin embargo, muy rápidamente, esa actitud provocativa fue atrapada por las convenciones hasta terminar acomodándose en ese género de "películas cultas y de buen gusto" llamado "cine de autor". "Caligrafía de la imagen" reflexiona sobre la figura del director-autor en el cine: de qué manera las transformaciones de ese concepto funcionan como un sismógrafo que registra los vaivenes de la teoría y de la crítica entre las décadas de 1950 y 1970. páginas/pasges.…