Seccaroni claudio (17 risultati)

Condizione: good. Befriedigend/Good: Durchschnittlich erhaltenes Buch bzw. Schutzumschlag mit Gebrauchsspuren, aber vollständigen Seiten. / Describes the average WORN book or dust jacket that has all the pages present.

111pgs. 23x17. Muy ilustrado , color. Rústica.

brossura. Condizione: Fine. CB.77 Copertina editoriale in brossura pieghevole, 24 cm., volume in ottime condizioni, copertina e interno in ottimo stato, illustrato,  111 pagine circa Copertina come da foto   ISBN/ASIN 8870384586.

Condizione: Sehr gut. Unbound colour photocopy, 308 pages with numerous illustrations, 40 colour illustrations - probably a printout, this makes not the impression of a photocopy, as the formatting is fitted to the A4 format. Colour illustrations are in colour, illustrations quality is not really good, first page stained, otherwise very good condition. Despite the unwieldy title an important publication about Tucci`s collection of thangkas from Tibet. Quite heavy, additional shipping is likely. Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 1550.…

Hardcover. Condizione: Brand New. Italian language. 9.21x6.14x0.63 inches. In Stock.

Condizione: NEW.

Brossura. Condizione: new. Roma, 2026; br., pp. 180, cm 24x28,3. (Arte e Cataloghi). Il non finito, come categoria estetica, attraversa l'intera storia dell'arte fin dalla classicita`: Plinio il Vecchio ricorda come l'incompiuta Venere di Cos di Apelle fosse superiore per espressione e intensita` a molte opere ben rifinite, e come nessun. Libro.…

Paperback. Condizione: New.

Brossura. Condizione: nuovo. (Arte e Restauro Collana Diretta da Andrea Galeazzi). Presentazione di Cristina Acidini Luchinat. Il volume è nato a seguito di quindici anni di applicazione della fluorescenza X all'interno dell'ENEA su opere afferenti al patrimonio artistico, in particolare su dipinti, vetri, mosaici e ceramiche. L'intento è stato quello di raccogliere tutti i risultati di particolare rilievo fin qui ottenuti, e che fino ad oggi si trovano sparsi e difficilmente consultabili in rapporti tecnici, relazioni di intervento, comunicazioni a congressi, cataloghi di mostre e articoli su riviste di carattere scientifico. Il volume risulta un manuale utile sia a chi pur non avendo una formazione prettamente scientifica viene a contatto con questa tecnica, sia a tutti coloro che, pur avendo una preparazione prevalentemente tecnico-scientifica, si accingono ad iniziare l'applicazione di questo tipo di indagini. Il volume risulta anche una chiara presentazione dei legami e delle operazioni sottesi all'impiego della fluorescenza X come strumento di indagine per lo studio di dipinti, vetri, mosaici e ceramiche, e illustra i criteri di base per la progettazione e l'esecuzione di una campagna di indagini e per l'elaborazione e l'interpretazione dei dati. INDICE: Presentazione Cristina Acidini Luchinat Prefazione Sergio Omarini Introduzione Parte Prima la tecnica xrf La fluorescenza X Apparecchiature Elaborazione ed interpretazione dei dati Parte Seconda Pigmenti e materiali usati nei dipinti, nelle ceramiche e nei vetri, contenenti elementi chimici determinabili mediante analisi xrf portatile Schede Parte Terza aspetti di radioprotezione Effetti delle radiazioni sugli organismi biologici Misura della dose Alcuni aspetti normativi Apparati Riferimenti bibliografici Indice delle schede degli elementi Indice dei composti Indice dei pigmenti e dei minerali Indice dei pigmenti (per colore) Tabella delle impurezze (ordinata per composto/pigmento) Tabella delle impurezze (ordinata per elemento) Unità di misura Glossario(T-CA) Autore/i Claudio Seccaroni, Pietro Moioli Editore Nardini Editore Luogo Firenze Anno 2001 Pagine 184 Dimensioni 17x24 (cm) Illustrazioni ill. b/n n.t. - b/w ills. Legatura bross. ill. a colori - paperback Conservazione Nuovo - New Lingua Italiano - Italian text Peso 700 (gr) ISBN 8840440682 EAN-13 9788840440682. …

brossura. Condizione: Ottimo (Fine). Book.

Condizione: NEW. Roma: De Luca Editori d'Arte, 2019 9788865574522 605 159 p. : ill. col. b/n, indice, biografia, bibliografia ; 24 cm. Villa Farnesina contiene le composizioni profane più note di Raffaello: il Trionfo di Galatea e le Storie di Amore e Psiche. Già dal Cinquecento, proprio in virtù della presenza di questi dipinti, la villa fu oggetto di un'assidua frequentazione da parte di appassionati d'arte e artisti, che li studiarono, citandoli o reinterpretandoli. Grazie alle testimonianze grafiche e pittoriche, alle descrizioni che ne fecero i viaggiatori, alla celebre relazione di Bellori sul restauro a opera di Carlo Maratta e alle polemiche che in seguito esso suscitò, è possibile monitorare lo stato conservativo di queste pitture nel tempo. A partire dalla metà dell'Ottocento, a seguito dell'avvento della fotografia, la documentazione iconografica di questi dipinti si intensifica e la mole di materiale rintracciata ha mostrato che, già nella fase pionieristica della fotografia a Roma, essi furono oggetto di ripetute riprese. In questo periodo fotografia e incisione entrano in competizione tra loro riguardo alla documentazione dei dipinti, soprattutto quelli murali, anche se, per molto tempo, l'incisione viene ancora preferita, in quanto più fedele nella restituzione dei rapporti tonali tra le varie campiture. In questi decenni, tuttavia, l'uso del mezzo fotografico si intreccia spesso indissolubilmente con l'incisione, costituendone di fatto un efficace complemento per la piena comprensione dell'opera tradotta. Nel caso della documentazione relativa alla Loggia di Amore e Psiche, il materiale. Seccaroni,Claudio.…

Condizione: NEW. Roma: Editoriale Artemide, 2026 9788875755065 714 N vol.: 1, N pag.: 180, W: 24, Illustr.: COL + B/N Catalogo della mostra a Roma, Musei Capitolini (15 gennaio14 giugno 2026) Il non finito, come categoria estetica, attraversa l'intera storia dell'arte fin dalla classicità: Plinio il Vecchio ricorda come l'incompiuta Venere di Cos di Apelle fosse superiore per espressione e intensità a molte opere ben rifinite, e come nessuno degli allievi osasse intervenire per completarla. Una suggestione e un modus operandi recuperati da Leonardo, Michelangelo, Tiziano, Guido Reni, che implicano la partecipazione dell'osservatore e giungono fino all'arte contemporanea passando per gli impressionisti. Di fronte a un'opera incompleta l'osservatore è stimolato a livello neurologico e attua un meccanismo compensativo immaginativo, proseguendo virtualmente l'azione creativa e condividendo il gesto artistico dell'artefice. Il volume raccoglie una serie di saggi di specialisti sul non finito e sulla diagnostica non invasiva offrendo i risultati delle indagini effettuate sugli "incompiuti" della Pinacoteca Capitolina, al fine di metterne a fuoco il processo creativo. La mostra rappresenta uno dei principali risultati del progetto Enacting Artistic Research (Work Package 2), finanziato dal Ministero dell'Università e della Ricerca attraverso i fondi PNRR destinati all'Alta Formazione Artistica e Musicale. Il progetto EAR riunisce le Accademie di Belle Arti di Roma (capofila), Firenze e Brera, i Conservatori di Roma e L'Aquila, in partenariato con la sezione INFN di Roma Tre e l'Università Politecnica delle Marche, con l'obiettivo di promuovere l'interazione fra ricerca artistica e ricerca scientifica. Sottoposte ad analisi scientifiche attraverso strumenti di imaging, riflettografia e spettroscopia, le opere rivelano i segreti della tecnica con cui sono state realizzate. Il tema del non finito è quanto mai appropriato per osservare direttamente le distinte fasi esecutive, dal disegno preparatorio agli abbozzi ai ripensamenti alle correzioni, rivelando metodi e segreti tecnici dell'artista e, più in generale, la genesi dell'opera d'arte. Saggi di Carmen Bambach, Costanza Barbieri, Roberto Bellucci, Marco Cardinali, Maria Beatrice De Ruggieri, Cecilia Frosinini, Augusto Gentili, Sergio Guarino, Claudio Seccaroni, Luca Tortora. Catalogo della mostra a Roma, Musei Capitolini (15 gennaio14 giugno 2026) Il non finito, come categoria estetica, attraversa l'intera storia dell'arte fin dalla classicità: Plinio il Vecchio ricorda come l'incompiuta Venere di Cos di Apelle fosse superiore per espressione e intensità a molte opere ben rifinite, e come nessuno degli allievi osasse intervenire per completarla. Una suggestione e un modus operandi recuperati da Leonardo, Michelangelo, Tiziano, Guido Reni, che implicano la partecipazione dell'osservatore e giungono fino all'arte contemporanea passando per gli impressionisti. Di fronte a un'opera incompleta l'osservatore è stimolato a livello neurologico e attua un meccanismo compensativo immaginativo, proseguendo virtualmente l'azione creativa e condividendo il gesto artistico dell'artefice. Il volume raccoglie una serie di saggi di specialisti sul non finito e sulla diagnostica non invasiva offrendo i risultati delle indagini effettuate sugli "incompiuti" della Pinacoteca Capitolina, al fine di metterne a fuoco il processo creativo. La mostra rappresenta uno dei principali risultati del progetto Enacting Artistic Research (Work Package 2), finanziato dal Ministero dell'Università e della Ricerca attraverso i fondi PNRR destinati all'Alta Formazione Artistica e Musicale. Il progetto EAR riunisce le Accademie di Belle Arti di Roma (capofila), Firenze e Brera, i Conservatori di Roma e L'Aquila, in partenariato con la sezione INFN di Roma Tre e l'Università Politecnica delle Marche, con l'obiettivo di promuovere l'interazione fra ricerca artistica e ricerca scientifica. Sottoposte ad analisi scientifiche attraverso strumenti di imaging, riflettografia e spettroscopia, le opere rivelano i segreti della tecnica con cui sono state realizzate. Il tema del non finito è quanto mai appropriato per osservare direttamente le distinte fasi esecutive, dal disegno preparatorio agli abbozzi ai ripensamenti alle correzioni, rivelando metodi e segreti tecnici dell'artista e, più in generale, la genesi dell'opera d'arte. Saggi di Carmen Bambach, Costanza Barbieri, Roberto Bellucci, Marco Cardinali, Maria Beatrice De Ruggieri, Cecilia Frosinini, Augusto Gentili, Sergio Guarino, Claudio Seccaroni, Luca Tortora.…

Condizione: Nuovo. Bross., cm 28 x24, pp 173, molte tavv. e ill. a col. e b/n. - ISBN: 9788875755065.

Couverture souple. Condizione: Neuf. Condizione sovraccoperta: Neuf. Edition originale. Il polittico di Giotto nella Pinacoteca Nazionale di Bologna. Nuove letture a cura di Diego Cauzzi e Claudio Seccaroni Editore: Centro Di (2009) ISBN 10: 8870384586 ISBN 13: 9788870384581 Brossura Nuovo Quantità: 1 EUR 50,00 Descrizione: Centro Di, 2009. Condizione: new. A cura di Diego Cauzzi e Claudio Seccaroni. Firenze, 2009; br., pp. 112, 41 ill. b/n, 93 ill. col., cm 17x24. Sommario Presentazione Luigi Ficacci Il polittico di Giotto di Bondone nella Pinacoteca Nazionale di Bologna Julian Gardner Tavole a colori Vicende museali del polittico Gian Piero Cammarota Giotto e la "copia ingannevole" del 1880 Laura D'Agostino, Arianna Guarini Note sul restauro del 1958 Laura D'Agostino, Beatrice Provinciali Analisi della fluorescenza X (XRF) Alfredo Aldrovandi, Alessandro Migliori Indagini FORS Bruno Radicati, Marcello Picollo Analisi FT-IR in situ con strumentazione portatile Diego Cauzzi, Diego Sali Radiografia Alfredo Aldrovandi, Ottavio Ciappi Il supporto ligneo: costruzione, struttura e proporzioni Diego Cauzzi, Ciro Castelli, PierPaolo Monfardini, Claudio Seccaroni L'oro di Giotto Andrea G. De Marchi I fondi dorati Diego Cauzzi, PierPaolo Monfardini, Claudio Seccaroni La tecnica pittorica Diego Cauzzi, Claudio Seccaroni Riferimenti bibliografici. Codice articolo 012312 - Language : Italian text. …

Condizione: Sehr gut. Original softcover binding, 333 pages, 38 colour plates, numerous colour and b/w illustrations, very good condition. Important book on the restauration of Thangkas from Tucci`s expeditions. Even without knowledge of the Italian language interesting for the illustrations, as there is little published about this collection. Heavy book, additional shipping is likely. Sprache: Italienisch Gewicht in Gramm: 1100.…

Brossura. Condizione: nuovo. pp. 221; ill. a colori nel testo.

Paperback. Condizione: New.