angeline scherf (36 risultati)

Paperback. Condizione: Very Good. Very Good - Crisp, clean, unread book with some shelfwear/edgewear, may have a remainder mark - NICE Oversized. PAPERBACK.

First Edition. Fine paperback copy; slightly dust-dulled. Remains well-preserved overall. Summary; The Courtauld Collection: A Vision for Impressionism' accompanies a landmark exhibition at the Fondation Louis Vuitton in Paris exploring Samuel Courtauld's role as one of the great collectors of the twentieth century. The catalogue and exhibition showcase Courtauld's extraordinary collection, which will be on display in Paris for the first time in over sixty years. One of the finest collections of Impressionism anywhere in the world was assembled by the English industrialist and philanthropist Samuel Courtauld (1876-1947). During the 1920s, Courtauld acquired seminal works by all of the major Impressionists, from Renoir's early masterpiece La Loge to Manet's last great work, A Bar at the Folies-Bergere. His collection grew to include such iconic works as Gauguin's great Tahitian nude Nevermore and one of Van Gogh's most famous paintings, Self-Portrait with Bandaged Ear. Courtauld was particularly devoted to Cezanne and put together the largest collection of his work in the United Kingdom, including the epic Montagne Sainte-Victoire with Large Pine and one of the celebrated Card Players. After a decade of collecting, Courtauld gave the majority of these remarkable works to establish The Courtauld Institute of Art and Gallery in London. Physical Description; xxi, 346 pages : illustrations (chiefly color) ; 29 cm. Notes; Published on the occasion of the exhibition held at the Foundation Louis Vuitton, Paris, France, February 20-June 17, 2019. Subjects; 1900-1999. Art Private collections. Art Private collections England London 20th century Exhibitions. Courtauld (Samuel) Collection. Courtauld (Stephen) Collection. Courtauld Institute Gallery (London). Courtauld Institute of Art Courtauld Collection. Courtauld, Samuel, 1876-1947. Courtauld, Samuel, 1876-1947 Art collections Exhibitions. England London. Essays. Exhibition catalogs. Fondation Louis Vuitton (Paris, France). Fondation Louis Vuitton (Paris, France) Exhibitions. Fondation Louis Vuitton (Paris, France) Expositions. Illustrated works. Impressionism (Art). Impressionism (Art) Exhibitions. 3 Kg.

Paperback. Condizione: new. Paperback. Born mostly after 1975, these artists are representative of an extraordinary scene that has developed over 15 years around Mexico City. Through the presentation of twenty artists and fifty works by various techniques (installations, sculptures, videos, drawings, photographs), the catalogue brings together works that demonstrate an acute awareness of a geopolitical context particularly strong. The exhibition is designed by the Museum of Modern Art in the City of Paris in collaboration with the Amparo Museum in Puebla, Mexico. It will first be presented to the Museo Amparo from October 15, 2011, then in the space of the ARC MAMVP from March 1 to July 8, 2012. Among the artists selected are: Edgardo Aragon, Diego Berruecos, Mariana Castillo unpacked, Jonathan Hernandez, Arturo Hernandez Alcazar, Bayrol Jimenez, Adriana Lara, Gonzalo Lebrija, Tercerunquinto, Hector Zamora .The exhibition has been curated by Angeline Scherf and Angeles Alonso Espinosa Resisting the Present is the catalogue of an exhibition that shows the work of 20 young Mexican artists active since 2000. The book in itself is a display of the new talent of one of the forerunner countries in contemporary art in the world. Shipping may be from multiple locations in the US or from the UK, depending on stock availability.

Hardcover missing dustjacket, in English and French; 144 pages, otherwise very good condition, light rubbing to covers; no internal marks. Foreign shipping may be extra.

Condizione: Good. Your purchase helps support Sri Lankan Children's Charity 'The Rainbow Centre'. Ex-library, so some stamps and wear, but in good overall condition. Our donations to The Rainbow Centre have helped provide an education and a safe haven to hundreds of children who live in appalling conditions.

Condizione: very good. Gut/Very good: Buch bzw. Schutzumschlag mit wenigen Gebrauchsspuren an Einband, Schutzumschlag oder Seiten. / Describes a book or dust jacket that does show some signs of wear on either the binding, dust jacket or pages.

Oversize 4to. Spiral bound. Purple card covers lettered in silver foil. Silver page edge. Illustrated throughout in colour and black and white. Published on the occasion of the prize. ISBN: 9780892073733 Very good condition.

Hardcover with dustjacket, in English and French; 144 pages, new condition, still in shrinkwrap.

Cloth. Condizione: Fine Condition. Condizione sovraccoperta: No Jacket, As Issued. 154 pages. Hardcover, bound in illustrated paper covered boards and issued without a dustjacket. Texts in French and English, with illustrations in color. Very minimal shelfwear to the edges and rubbing to the covers. Else, the binding is tight and solid, with sharp edges and a clean, unmarked interior. Beautifully illustrated, with thoughtful essays by several authors.

Condizione: Neuf.

Hardcover. Condizione: Sehr gut. 1. Auflage. Z : 19 x 28 cm, 144 pages with 95 color illustrations. - A circular book that begins in the middle, this volume explores a variety of lesser-known but important works by Orozco, most of them found in European collections. These process oriented works--drawings, photographs and objects--bring to light some of the essential characteristics of Orozco's artistic attitude, an attitude that underlies most of his major works, that raises awareness through the sculptural everyday.

Couverture souple. Condizione: Bon état. In-4 broché 28,6 cm sur 23. 173 pages. Bon état d'occasion. in-4°.

Couverture souple. Condizione: Comme neuf. Edition originale. Paris 2002. 1 Volume/1. -- Comme Neuf -- Broché cousu. Couverture à rabats. Format in-4°( 25 x 21 cm )( 392 gr ). -------- 95 pages avec 50 illustrations couleurs. ******************* "" Feuilles dessinées ou poèmes visuels, les oeuvres d'Anne-Marie Schneider tirent parti du burlesque, du tragique, de l'absurde, mais aussi du merveilleux, décalage indispensable pour affronter les "monstres" de la réalité. À travers une grande économie de moyens et une indépendance affirmée, l'artiste se construit un espace de liberté, essentiel. Une anthologie de dessins - à la plume, au pastel, à l'aquarelle, à l'acrylique, à la gouache - est montrée ici selon une chronologie aléatoire, composée de différentes "familles": - allégories incarnées par des objets, des animaux, des êtres humains saisis dans des rapports échappant à toute hiérarchie. - inspirations d'écrits suscitant des représentations visuelles, de Kafka à Coetzee. - dessins plus engagés - menaces de guerre, méfaits du capitalisme, ou condition de la femme, ses tâches rituelles, ses aliénations. Une série nouvelle s'articule autour de l'oeuf - un et multiple, fragile et incassable, métaphore paradoxale d'un territoire à la fois positif et négatif, qui répond à la nécessaire oscillation de l'artiste entre son univers intime, mental et physique, et le monde extérieur qu'elle côtoie. Dans le prolongement évident de ses recherches graphiques, Anne-Marie Schneider a présenté, dans le cadre de sa première exposition personnelle au musée d'Art moderne de la Ville de Paris, 3 films en super 8, Sans titre, Code Barre et Mariage, qui accentuent cette dimension de la chronique en associant des images de documentaire à des dessins d'animation, dans un montage où l'improvisation contrôlée crée un "petit théâtre du monde", littéral et imaginaire. Avant tout rapport à la vidéo ou au cinéma proprement dit, ces films forment une sorte de "pré-langage". Le catalogue de l'exposition rassemble une sélection de dessins et d'images de films ainsi que des textes de l'artiste et de différents auteurs : Laurence Bossé, Jean-Marc Bustamante, Jean-François Chevrier, Frédéric Pellion et Angeline Scherf. '' **************************** ref mez.

Köln, Walther Konig / Paris: Galerie Chantal Crousel , 2003. 28,5 x 20 cm. Hardcover. Richly illustrated in color. Text in French and English. NEW COPY [Art / international artist [Buitenlandse Kunstenaars] Keramiek / Ceramics / Keramik ].

Couverture souple. Condizione: Comme neuf. Edition originale. Paris 1996. 1 Volume/1. -- Comme Neuf -- Broché cousu / Softbound . Couverture illustrée à rabats . Format carré 22 cm ( 244 gr ). ------ 46 pages . ******************* ref.

Hardcover. Condizione: Fine. Small Qto., 144 pages, illustrated. Unused, a Fine copy. Book.

Taschenbuch. Condizione: Neu. Neuware - Resisting the present. México 2000-2012, exposición organizada conjuntamente entre el Museo Amparo y el Musée dÆArt Moderne de Paris / ARC conformada por más de 20 artistas, la muestra ofrece un panorama de la producción mexicana de los últimos años. La muestra se apoya también en el trabajo de algunos otros artistas, intelectuales y escritores, no todos mexicanos, que funcionan como referencias del primer grupo.

Couverture souple. Condizione: Comme neuf. Condizione sovraccoperta: Très bon. Edition originale. Paris 2003. 1 Volume/1. -- Comme Neuf -- Broché cousu sous jaquette noire abrasive. Format 23 x 17 cm ( 596 gr ). -------- 196 pages . ********************* "" Depuis le début des années 90, Steve McQueen poursuit une démarche axée principalement sur la production de courts films, mettant en uvre des techniques variées comme le super 8, le 16 et le 35mm ainsi que la vidéo, et destinés à être présentés dans des installations minutieusement mises en espace. Souvent en noir et blanc, ses premiers films font référence aux approches expérimentales liées au début de l'histoire du cinéma. A l occasion de sa première exposition personnelle à Paris, Steve McQueen présente quatre installations récentes propositions formelles radicales - utilisant différentes techniques comme le plan rapproché, le cadrage, le montage d'images fixes en film, installations qui seront présentés dans le catalogue de l exposition : - 7th November livre, par un monologue extrêmement dépouillé, le récit d'un événement tragique survenu entre deux frères. - Illuminer révèle le corps de l'artiste à partir de la lumière émise d'un poste de télévision. Dans une approche directe, l'artiste confronte l'homme aux forces conscientes et inconscientes qui l'animent. Sans vouloir figer la réalité, il met en évidence, à l'instar du jazz, les moments d'improvisation où celle-ci échappe au conscient, tout en continuant à produire du sens. Selon Steve McQueen, la réalité est plus inaccessible que l'imaginaire : le suspens nous côtoie, l'imprévisible est notre monde . - Once Upon a Time, uvre réalisée spécialement pour l'exposition, aborde l'idée de la connaissance. Conçue avec William J. Clancey, chercheur à la NASA, conseiller au laboratoire SETI (Search for Extra Terrestrial Intelligence), et William J. Samarin, linguiste et professeur émérite au département d'anthropologie de l'Université de Toronto, cette uvre utilise les images de la sonde Voyager, envoyée dans l'espace par la Nasa en 1977, pour faire découvrir l'humanité à d'éventuelles intelligences extraterrestres. Elles se veulent un résumé de l'état du savoir humain auquel l'artiste oppose celui de la glossolalie a priori indéchiffrable. - Girls Tricky, le compositeur et musicien trip-hop Tricky, est filmé pendant un enregistrement lors d'un moment d'intense concentration. La solitude et l'isolement sont au c ur de 7th November, Illuminer et Girls Tricky. Avec une interview de Steve McQueen par Hans-Ulrich Obrist et Angeline Scherf et des textes de Frank Drake, William J.Clancey, Charles-Arthur Boyer. "" ******************** ref 83e82.

Couverture rigide. Condizione: Comme neuf. Edition originale. Paris 2001. 1 Volume/1. -- Comme Neuf Reliure éditeur cartonnée illustrée . Dos toilé bleu . Format carré( 26 x 20,5 cm )( 458 gr ). ------- 75 pages. ******************* ref U-08.

Couverture souple. Condizione: Très bon. Edition originale. Paris 2004. 1 catalogue au format journal 45 x 32,5 cm ( 358 gr ). ------- 48 pages dont 4 planches d'autocollants . ------ Tirage à 3000 Exemplaires numérotés ************* '' Pour son intervention inaugurale au Couvent des Cordeliers - édifice historique du XIVe siècle - le MUSEE D'ART MODERNE / ARC a voulu reconsidérer l'espace dans une perspective neuve en prenant en compte sa mémoire et en proposant à des créateurs émergents de le réactiver de façon inattendue, à travers des présentations individualisées. Ils opèrent ici par le détournement de matériaux liés à la vie urbaine en exploitant sur le mode de l'urgence les potentialités du quotidien. ************** ref 198.

Soft cover. Condizione: As New. This is the English language edition distributed by Yale University Press.

RARE - OUT-OF-PRINT. Brand New. FACTORY SEALED. Text in ENGLISH. Carefully packed (heavy books will be double boxed) and shipped same day if purchased by 12 Noon EST, to arrive to USA customers in 2-5 business days. "Establishes a dialogue between Claude Monet's late works and Joan Mitchell's paintings, exploring the parallels between two artists who lived and worked in the same area outside of Paris at different moments in time. "Monet - Mitchell explores the artistic parallels between Joan Mitchell (1925-1992) and Claude Monet (1840-1926), who lived and worked in the same area outside of Paris at different moments in time, responding to a shared landscape. Mitchell achieved recognition in the New York scene in the 1950s before gradually settling in Paris at the end of the decade and establishing her studio in 1968 in Vétheuil?where Monet lived for several years. The book establishes a dialogue between Monet's late works and Mitchell's paintings following her move to France and the 24 years she spent living and working around Monet's former residence. The publication includes numerous works by both artists and brings together two exceptional ensembles?Monet's Agapanthus triptych and Joan Mitchell's Grande Vallée, a unique and major cycle of 21 paintings. Essays explore the significance of Mitchell's work from this key moment in her career and the significance of the later paintings of Monet.".

Couverture souple. Condizione: Comme neuf. Edition originale. Paris 2015. 1 Volume/1. -- Comme Neuf -- Broché cousu. Couverture illustrée . Format 24 x 16 cm( 394 gr ). ------ 144 pages . *********************** "" Le Musée d Art moderne de la Ville de Paris a présenté CO-WORKERS - Le réseau comme artiste, une sélection d artistes internationaux formés dans les années 2000 qui renouvellent les processus de création autour d une pratique essentiellement en réseau. Mise en scène par le collectif new-yorkais DIS et avec la participation curatoriale de 89plus, cette exposition fait émerger un langage inédit inspiré des ressources d Internet. À l initiative du Musée d Art moderne, CO-WORKERS se déploie sur deux lieux, selon deux propositions : Le réseau comme artiste à l ARC et Beyond Disaster à Bétonsalon - Centre d'art et de recherche. "" ************************** ref 195.

Softcover. Condizione: Très bon. Ancien livre de bibliothèque avec équipements. Edition 2006. Livre reconditionné de bibliothèque. Ammareal reverse jusqu'à 15% du prix net de cet article à des organisations caritatives. ENGLISH DESCRIPTION Book Condition: Used, Very good. Former library book. Edition 2006. Refurbished library book. Ammareal gives back up to 15% of this item's net price to charity organizations.

Couverture souple. Condizione: Comme neuf. Edition originale. Paris 2010. 1 Volume/1. -- Comme Neuf - Broché cousu . Format in-4° ( 29 x 23,4 cm )( gr ). -------- 173 pages . ********************** "" DYNASTY s inscrit dans la continuité d un travail de prospection mené dès 1977 par l ARC au Musée d Art moderne de la Ville de Paris, notamment avec les Ateliers qui ont révélé de nombreux artistes, et par les Modules du Palais de Tokyo, qui en consacrant deux expositions mensuelles à la création émergente depuis 2006 ont permis à plus de cent artistes de présenter leurs oeuvres au grand public. Pour DYNASTY, les deux institutions ont initié une recherche sans précédent afin de disposer d'une perspective la plus large possible sur la création émergente. Ils ont ainsi récolté plus de mille dossiers en activant tous les réseaux possibles : des écoles aux centres d art, en passant par les Frac et Drac jusqu'aux ateliers d'artistes à travers tout l'hexagone. Les deux équipes curatoriales ont ensuite retenu trois cent dossiers qu'elles ont présenté aux deux directeurs. En se réunissant chaque semaine pendant plusieurs mois, Fabrice Hergott et Marc-Olivier Wahler ont alors sélectionné les quarante artistes de DYNASTY. À travers la multiplicité des techniques et des approches stylistiques, DYNASTY révèle le dynamisme d une génération et la diversité de ses préoccupations : du devenir de l homme-machine à l engagement politique, social et intime; des techniques industrielles au « fait main »; de la réappropriation de l art minimal à la culture populaire ou primitive. Le développement des modèles informatiques transforme l appréhension de l espace et des objets, tandis que les matériaux fragiles font l objet d une utilisation qui les revalorise. Dans une variété de formes et de démarches, les artistes de DYNASTY manipulent les signes avec audace et distanciation. Posant un regard sur une jeune scène française au sens large (jusqu aux Français vivant à l étranger ou étrangers vivant en France), DYNASTY se propose de participer à son rayonnement sur la scène internationale et témoigne de l essor artistique des écoles et des centres d art, des Frac et des lieux alternatifs. "" **************************** ref 607BS srm W ref 615.

Paperback, 240 pages, Texte en Francais, 320 x 270 x 20 mm, Nouveau, illustrations pleine page en couleur. ISBN 9782754112833. Le catalogue de l?exposition Monet Mitchell , organis e la Fondation Louis Vuitton en partenariat avec le mus e Marmottan Monet, explore les correspondances entre les ?uvres tardives de Claude Monet (1914-1926), qui anticipent les d buts de l?abstraction, et les peintures de Joan Mitchell (1925-1992). Peintre am ricaine issue de l?expressionnisme abstrait, Joan Mitchell voyage en France d s 1948 et s?installe en 1968 V theuil, lieu d?inspiration o v cut aussi Monet de 1878 1881. Les chefs-d??uvre et les essais ici r unis soulignent les points de convergence li s la couleur, la lumi re, la gestualit , la nature et aux paysages de Giverny et V theuil, qui ont profond ment inspir les deux artistes. 1860 g.

Couverture rigide. Condizione: Très bon.

Softcover. Condizione: Comme neuf. Edition 2006. Ammareal reverse jusqu'à 15% du prix net de cet article à des organisations caritatives. ENGLISH DESCRIPTION Book Condition: Used, As new. Edition 2006. Ammareal gives back up to 15% of this item's net price to charity organizations.

Softcover. Condizione: Comme neuf. Ammareal reverse jusqu'à 15% du prix net de cet article à des organisations caritatives. ENGLISH DESCRIPTION Book Condition: Used, As new. Ammareal gives back up to 15% of this item's net price to charity organizations.

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