Cristina galassi (51 risultati)

Hardcover. Condizione: Very Good. No Jacket. May have limited writing in cover pages. Pages are unmarked. ~ ThriftBooks: Read More, Spend Less.

Soft cover. Condizione: Good. No Jacket. IN ITALIAN. SOFTCOVER. Binding good, pages clear with typical yellowing, colours great. Some wear to cover.

Condizione: NEW.

Condizione: NEW.

Hardcover. Condizione: As New. Condizione sovraccoperta: As New. 1st Edition. Gruppo Sanpaolo e Edizioni Bolis hardcover in dust jacket, 1996, unused and carefully stored, No marks/tears or other defects, as New/as New). We will add a custom fitted mylar cover, bubble wrap the book and ship it in a New BOX- Not a plastic bag like the zombie sellers. "Mural Painting in Italy: The 15th Century" By Gruppo Sanpaolo . Text is in English.…

Brossura. Condizione: new. Perugia, 2017; br., pp. 160, ill. b/n e col., tavv. col., cm 15x21. Nel 1639 veniva edita a Bracciano una raccolta di componimenti poetici dedicati a una celebre virtuosa del tempo, Eleonora Baroni, intitolata "Applausi poetici alle glorie della signora Leonora Baroni". Tra i sonetti, composti per l'occasione dai più noti poeti e letterati della Roma barocca, in italiano, latino, spagnolo e francese, spicca quello a firma di monsignor Giulio Rospigliosi, l'alto prelato animatore del Teatro Barberini che, nel 1667, sarebbe asceso al soglio pontificio col nome di Clemente IX e che in questa raccolta, con vivida e lucida verve descrittiva, celebra il ritratto della cantante e musicista realizzato dall'artista perugino Fabio della Corgna. Nel volume Cristina Galassi ricostruisce le biografie del pittore e della musicista ritratta, indaga la vicenda del dipinto e discute brillantemente il tema della pittura encomiastica nella Roma al tempo dei Barberini, ricostruendo il clima lascivo e sensuale della capitale, animato da cortigiane, cantanti e castrati. Libro. …

Brossura. Condizione: new. Passignano sul Trasimeno, 2018; br., pp. 168, 55 ill. col., cm 16,5x23,5. L'Umbria, i suoi pittori e le sue committenze si mostrano partecipi di un secolo rivoluzionario per la cultura figurativa italiana, alla ricerca di nuove potenzialità espressive. Il catalogo della mostra a cura di Cristina Galassi (Perugia, novembre 2018 - giugno 2019) si articola attraverso un considerevole numero di dipinti, circa sessanta, rappresentativi delle varie correnti e tendenze che si affermano nel corso del XVII secolo: la cultura tardo manierista di Federico Barocci e Ventura Salimbeni convive con il filone classicista di Gian Domenico Cerrini e di Sassoferrato, con il naturalismo di matrice caravaggesca e guercinesca (nei dipinti dello Spadarino, di Orazio e Artemisia Gentileschi), con l'espressività barocca di Pietro da Cortona, Pietro Montanini e François Perrier. Una pluralità di accenti che riserverà delle sorprese in una regione famosa soprattutto per il suo patrimonio archeologico, per i suoi monumenti di epoca medievale e per il suo Rinascimento. Libro.…

Brossura. Condizione: new. Perugia, 2024; br., pp. 144, ill. b/n e col., cm 14,8x21. Umberto Gnoli va annoverato in quel gruppo di studiosi, nati nell'ultimo quarto del XIX secolo, che operarono con instancabile e pionieristica dedizione per lo studio e la conoscenza - ma anche per l'organizzazione e la salvaguardia - dell'immenso patrimonio storico-artistico del neonato Stato italiano, ricoprendo peraltro ruoli significativi nel settore ministeriale della tutela fino alla metà del Novecento. Allievo di Adolfo Venturi, sin dai suoi primi studi Gnoli dimostra di aver recepito le istanze metodologiche emerse nell'ampio dibattito europeo di fine Ottocento: l'enfasi riservata alla ricerca storico-artistica quale disciplina positiva; la prevalenza dell'indagine documentaria nell'impostazione dello studio; la lettura filologica e obiettiva dell'opera d'arte nei suoi caratteri formali, tecnici e iconografici; il supporto delle sempre più raffinate tecniche di riproduzione fotografica. Istanze riannodate, nel solco tracciato da Venturi, in una generale visione "evoluzionistica" dei fatti dell'arte e degli artisti, secondo l'«assunto della ciclicità dell'arte concepita in chiave naturalistica» (Gianni Carlo Sciolla). Di Umberto Gnoli Cristina Galassi ha accuratamente ripercorso l'attività scientifica, soffermandosi anche sugli incarichi di primissimo piano che egli ricoprì nella salvaguardia del patrimonio storico-artistico regionale: dal 1909 fu Ispettore presso la Soprintendenza ai Monumenti dell'Umbria; nel 1921 fu nominato direttore della Regia Galleria dell'Umbria e soprintendente alle Gallerie, ai musei medievali e moderni e agli oggetti d'arte; in questa veste, oltre a redigere il nuovo inventario della Galleria, si adoperò per rinnovarne il percorso espositivo e incrementarne le collezioni attraverso donazioni, nuove acquisizioni e recuperi. Altrettanto rimarchevole è stata la sua opera di animatore culturale, di promotore di iniziative editoriali e di fondatore della rivista «Rassegna d'arte umbra» (1909-1921), della quale Chiara Cruciani ripercorre la genesi e lo sviluppo, indagandone la struttura e i principi metodologici e proponendo una dettagliata ricognizione dei più rilevanti contributi monografici: una vera e propria immersione nell'arte umbra dal Duecento al tardo Rinascimento attraverso lo sguardo - e le scoperte più eclatanti - dei «migliori scrittori d'Arte italiani e stranieri». Libro.…

paperback. Condizione: As New. Volume nella sua brossura originale con bandelle, 167 pagine con figure a colori nel testo. Copia eccellente, pari al nuovo. Book.

Paperback. Condizione: New.

Condizione: new.

Condizione: Good. Brossura originale, 186 pagine con numerose figure a colori. Come nuovo. Book.

Condizione: Quasi ottimo. Storia e Critica Critica Fine arts History and Criticism Criticism Perugia, Complesso monumentale di San Pietro, Galleria Tesori d'Arte, 8 aprile 2017 - 1 ottobre 2017 - cartone edit. ill. - prima edizione - numerose illustrazioni a colori nel testo OTTIME CONDIZIONI.

Condizione: new.

Brossura. Condizione: Ottimo. Cm.22,5X24. Pg. 88. Brossura editoriale. Con 33 tavole nel testo. 550 gr.

Condizione: NEW.

flessibile. Condizione: Good. 117 p., f.to cm 23x14, copertina flessibile, illustrazioni a colori e in b/n. Coem nuovo. Book.

Brossura. Condizione: new. Sarzana, 2025; br., pp. 161, cm 16,5x22. Libro.

Condizione: Nuovo. Bross., cm 23,5x16,5, pp 185, ill. a col. - ISBN: 9788885803534.

Condizione: Nuovo. Bross., cm 23,5x16,5, pp 61, 38 tavv. a col. f.t. - ISBN: 9788885803503.

Condizione: Nuovo. Bross.con cop. ill., cm 21x15, pp 294, molte tavv. e ill. in b/n. - ISBN: 9788897738145.

Brossura. Condizione: new. A cura di Galassi C. e Maffei S.Sarzana, 2024; br., pp. 274, ill., cm 16,5x23,5.(Fontes. 4. 2023). Il Volume propone alcuni temi discussi all'interno del convegno Allegorie sacre: lo statuto delle immagini tra predicazione e fede dal XVI al XVIII secolo, curato da Sonia Maffei e Alice Maniaci e tenutosi il 9-10 giugno 2023 presso l'Università degli Studi Pisa, all'interno delle attività del Dottorato in Storia delle Arti e dello Spettacolo delle Università di Firenze, Pisa e Siena. Il volume accoglie i contributi dei relatori che, aderendo alla call della rivista, hanno voluto contribuire ad una discussione ampia su vari aspetti della comunicazione simbolica di ambito religioso. In questo numero il tema dell'allegoria sacra è stato sviluppato su più piani, affrontando casi di derivazioni e applicazioni di allegorie religiose nate in continuità o in discontinuità con le immagini diffuse nel mondo editoriale. Subito dopo la pubblicazione dell'Iconologia di Cesare Ripa la letteratura delle immagini del XVII secolo si focalizza su corpora dedicati a temi specificamente religiosi, tra cui si segnalano i Geroglifici morali di Vincenzo Ricci (Napoli 1626) e le Imprese sacre di Paolo Aresi (Milano 1621-40). Libro.…

Condizione: Nuovo. Bross., cm 21x15, pp 155, 16 tavv. a col. f.t. - ISBN: 9788897738589.

flessibile. Condizione: Come Nuovo (Mint). 160 p., f.to cm 21x15, copertina flessibile, illustrazioni a colori. Come nuovo. Book.

Condizione: Nuovo. Bross., cm 21x15, pp 143, 40 tavv. in b/n. f.t. - ISBN: 9791280662217.

flessibile. Condizione: Nuovo (New). Opera in due volumi. 250 p., f.to cm 24x17, brossura con cofanetto illustrato in cartoncino editoriale, illustrazioni a colori e in b/n. Nuovo. Book.

Brossura. Condizione: new. Perugia, 2023; br., pp. 488, ill., cm 20x24.(Quaderni della Galleria Nazionale dell'Umbria). La presenza di Giovanni Battista Cavalcaselle in Umbria è attestata in vari momenti della sua vita. In occasione della stesura dei primi due volumi della New History of Painting in Italy, editi a Londra nel 1864, si registrano i primi viaggi documentati del conoscitore nella regione, precisamente tra la fine del 1858 e i primi mesi del 1859 con un'appendice nell'estate del 1860. È a questo periodo che possiamo far risalire i taccuini di disegni conservati nel fondo cavalcaselliano della Biblioteca Marciana di Venezia dedicati alle ricognizioni umbre. Il Cod. It. IV, 2036 (=12277), taccuino XI è per noi di particolare interesse perché le carte dedicate alla città capoluogo fotografano la situazione del patrimonio storico artistico prima del decreto di soppressione di Gioacchino Napoleone Pepoli (dicembre 1860) e anteriormente alla musealizzazione delle opere in quella che, prima della regificazione del 1918, era la Civica Pinacoteca Vannucci: serbano memoria cioè dei «quadri di qualche importanza» che Giovanni Battista Cavalcaselle vede ancora conservati nei luoghi originari e sono principalmente servite come fonte visiva e mnemonica per la stesura della minuta della Storia della pittura in Italia. Dal confronto tra le annotazioni (per la prima volta integralmente trascritte e rese ora accessibili in un originale impianto di fotocomposizione) e i disegni tratti di fronte ai dipinti e la loro rielaborazione nel testo a stampa, è stato possibile desumere alcune delle procedure messe in atto dal conoscitore per individuare, schedare e commentare le opere d'arte di Perugia, con particolare riguardo a quelle oggi conservate nella Galleria Nazionale dell'Umbria. Libro.…

Soft cover. Condizione: Very Good. Folded softcover, 116p, chiefly color illustrations, 29 cm. Very good, light wear to wrappers. Text in Italian.

Condizione: Nuovo. Ril. in cart., cm 17x24 , pp 344, ill. a col. - ISBN: 9788897738848.

couverture rigide, 288 pages, avec illustrations en couleur, 30,5 x 23 cm, texte en français Neuf. ISBN 9789462304024. La beauté et la laideur sont, depuis l?Antiquité, des sujets qui ne cessent de fasciner et de questionner, s?agissant de thèmes universels dont les variantes sont déterminées selon les cultures et les époques. Comment la dialectique entre le beau et le laid s?est-elle formellement exprimée entre la fin du XVe siècle et le XVIe, période qui s?avérera charnière ? Les artistes de la Renaissance ont été les premiers à leur accorder une égale importance et cet intérêt ira croissant tout au long du XVIe siècle. Le présent ouvrage explore cette trajectoire, déployant les thèmes de la beauté et de la laideur sous leurs aspects les plus saillants et les plus représentatifs. Une approche comparative entre les oeuvres de la Renaissance italienne et celles de l?Europe du Nord, en particulier des anciens Pays-Bas, permet de saisir les constantes et les déclinaisons dans l?histoire des formes et du goût, à l?appui d?oeuvres accompagnées de notices, entre autres de Sandro Botticelli, Lucas Cranach l?Ancien, Léonard de Vinci, Frans Floris de Vriendt, Albrecht Dürer, Lorenzo Lotto, Quentin Metsys, Michel-Ange, Titien, Le Tintoret et Veronese. Sous la direction scientifique de Chiara Rabbi Bernard, avec des essais de Cristina Acidini, Christophe Brouard, Elena Capretti, Maria Clelia Galassi, Yves Hersant, Koenraad Jonckheere, Catherine Lanoë, Pietro C. Marani et Giandomenico Spinola. 0 g.…