mitrani alex (18 risultati)

Condizione: Used - Very Good. VG paperback. 1st.ed. Text primarily in Spanish. A tidy copy in tight binding Used - Very Good. VG paperback.

TAPA BLANDA CON SOLAPA. 96 PÁGINAS. ILUSTRADO. TRILINGÜE: INGLÉS-ESPAÑOL-CATALÁN. BUEN ESTADO. Size: 16 X 16,5.

Softcover. Condizione: VG. White illus. wraps; 87 pp.; Profusely illustrated in bw. Text in Catalan; Includes biographical information about the artist; Extensive text.

Exposició del 22 de gener al 26 d'abril de 2015. 95 pàgines. Profusament il lustrats amb fotografies. Cobertes editorial amb solapes, com a nou. 16x16 cm.

Impresionismo Colecciones de Arte Historia del Arte Exposiciones Pintores Impresionistas Ed. Obra Social La Caixa. 157 págs. 24 x 30 cm. La Colección Phillips es un museo de arte en Washington D. C. que fue fundado por Duncan Phillips en 1921 con su colección privada. Cuenta con 3000 obras de primera calidad GASTOS DE ENVÍO ORDINARIO HASTA 1 KILO, GRATIS. (3,50 el Kilo de más o fracción) Los PEDIDOS DE MENOS DE 6 euros tienen unos gastos de 1 euro.

21x16. 125 pags. Texto en catalán, castellano e inglés. Muy ilustrado, fotos color. Foto color en cubierta.

147 páginas. Ilustrado con fotografias. Cubiertas editorial con solapas. Como nuevo. 25x19 cm.

24x21. 20 pags. Ilustraciones, color. Cubierta ilustrada, color.

24x17. 197 pags. Muy ilustrado, fotos color. Texto en catalán. Cubierta ilustrada, solapa.

20x20. 87 pags. Muy ilustrado, fotos color. Contiene DVD. Cubierta ilustrada, solapas.

Hardcover. Condizione: Acceptable. Condizione sovraccoperta: Acceptable. Hardcover in acceptable condition. Nick on jacket spine head. Jacket and hardcover upper leading corners are bumped. Jacket and hardcover are chipped, latter has abrasion on front lower leading corners. Binding is intact, contents are clean and clear. AM. Used.

Broschur, 4°. Condizione: Sehr gut. 1. 176 S. Buch ist neu, aus priv. Vorbesitz, ungelesen. Original eingeschweisst. -----Inhalt:. This ambitious exhibition will gather together around one hundred works by top level Catalan, Spanish and international artists who, between 1940 and the mid nineteen sixties, tackled the question of the figure and of the human condition, faced with the uncertainties, mutations, failures and hopes caused by the Second World War and its prologue, the Spanish Civil War. As a continuation of the work carried out by the Museum on the art of the Civil War and in the context of the construction of the art collection of the second half of the 20th century, What humanity? will provide a cross-cutting look at post-war art, a period marked, among others, by existentialist philosophy but which goes beyond this intellectual framework to reflect a spirit of the time shared by different cultural imaginaries. After a global war, the holocaust and the atomic bomb, humanity entered a crisis and art expressed these concerns, projected especially on the human condition. Figuration often on the thresholds of abstraction - then takes on the challenge of representing the figure, of creating the image of wounded, distressed, destroyed or reinvented and germinal humanity. The dilemmas raised by the exhibition are projected into our present, unfortunately marked by extremely cruel war conflicts and a general feeling of crisis. What humanity? will relate very diverse works to generate parallels and contrasts between referential artists and minor or marginal figures but of great aesthetic and communicative value. In this sense, it will present aesthetic proposals that serve as a witness to an era and that have the potential to have a communicative impact on the current spectator. This project aims to create a crossover between different layers and stories in order to highlight core problems such as the disintegration of classical humanism or the construction of a new subjectivity through pain and hope. A whole series of more specific but suggestive topics are also opened up, such as the relationship between the body and consciousness, the possibility of heroism, the function of the grotesque, the image of the monster, the nostalgia for beauty or the communicative function of the face. The project represents a new step forward in the construction of the post-war and second avant-garde narratives that the Museum has been promoting for years, in this case with an important commitment to placing the figures active in Catalonia in a European and international context and to claim their quality. Some of the artists whose works can be seen in the exhibition are Joan Miró, Salvador Dalí, Antoni Tàpies, Mercè Rodoreda, Joan Ponç, Josep Maria Subirachs, Josep Guinovart, Roberta González, Pablo Picasso, Antonio Saura, Manolo Millares, Jorge de Oteiza, Oswaldo Guayasamín, Maria Helena Vieira da Silva, Zoran Music, Andrzej Wróblewski, Albert Giacometti, Henry Moore, Francis Bacon, Renato Guttusso, Marino Marini, Germaine Richier, Bernard Buffet, among others. ISBN: 9788480434041 Wir senden umgehend mit beiliegender MwSt.Rechnung. Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 1200.

Encuadernación de tapa dura. Condizione: Bien. Condizione sovraccoperta: Bien. Pintura (illustratore). Todos nuestros libros son de segunda mano. La fotografía del libro que aparece en la pantalla puede ser distinta a la real.

Arte Contemporáneo Artistas Catalanes Técnica Pictórica Celulosa Ed. FundacióVila Casas. 96 págs. 16 x 16 cm. Buen estado. IlustradoSalvador Alibau (Barcelona, 1925-2012) es ser considerado el creador en papel más importante y original de nuestro país. Ideó una técnica que utiliza la celulosa bajo el agua GASTOS DE ENVÍO ORDINARIO HASTA 1 KILO, GRATIS. (3,50 el Kilo de más o fracción) Los PEDIDOS DE MENOS DE 6 euros tienen unos gastos de 1 euro.

Barcelona, Promoción de Humanidades y Economía - Galaxia Gutenberg, noviembre-diciembre 2020. Fotografías a color. 125 p. 4º menor. Rústica editorial ilustrada. Muy buen ejemplar. Revistas culturales. Pensament. Filosofia.

Rústica. Condizione: New. Condizione sovraccoperta: Nuevo. 0. _Els anys teòrics. Arts, literatura i crítica, 1962-1979_ analitza dues dècades de la història cultural catalana: específicament literatura i arts -en aquest cas, obrint-se al cinema o les pràctiques conceptuals. És pertinent reunir aquestes disciplines perquè, quan es vol captar la realitat dels temps, cal estar atents a lemergència de nous corrents i nous interessos, però també a la persistència dels vells. Així, no es poden entendre aquells anys sense la presència influent descriptors com Pla o Perucho, i dartistes consagrats com Tàpies. Lheterogeneïtat i la voluntat reflexiva, teòrica, caracteritza aquella època on conviuen la revolta dels joves i la profunda transformació dels costums i els valors amb levolució madurada dels mestres de postguerra. Aquells foren anys dalliberament, de transformació i de confrontació generacional. També ho van ser de discussió, dherència, de redescobriment i reactualització, de persistència i de revisió. LIBRO.

Cartoné. Condizione: New. Condizione sovraccoperta: Nuevo. 01. Un llibre per descobrir loriginalitat i la diversitat de la pintura catalana davantguarda sota el franquisme. . Entre el 1940 i el 1975, a Catalunya, lart i les posicions estètiques modernes esdevenen un acte de resistència caracteritzat pe. LIBRO.

Encuadernación de tapa dura. Condizione: Como Nuevo. 1ª Edición. 2 volums. Segones avantguardes: 23x30cm. 255 pàgines. Primeres avantguardes. Intonso. Pintura Catalana. Cartoné. Univers, Grup Enciclopèdia, 2022. Bon estat.