preface pierre rosenberg (25 risultati)

Soft cover. Condizione: VG. First Edition. Very good in wrappers, minor wear to edge with ,5" closed tear to top edge of spine, also soiling to back of dj and bottom edge of pages.

Condizione: Very Good. 1st edition. Large format paperback, VG+. 82pp, colour illustrations throughout, edges a little bumped, otherwise a fine copy. A collection of four essays on the life & work of Nicolas Poussin [ 1594 - 1665 ] the French painter of the classical French Baroque style. The book published in conjunction with the exhibition 'Nicolas Poussin 1594-1665' at the Galeries nationales du Grand Palais, Paris. 525 grams.

Softcover. 4°, 27,5 x 24,5 cm. Brochure originale de 232 pages, richement illustrée en couleurs. Exemplaire probablement inutilisé, très bon état. --- Originalbroschur mit 232 Seiten, reich farbig bebildert. Wohl unbenutztes Exemplar, sehr guter Zustand. -- Bitte Portokosten außerhalb EU erfragen! / Please ask for postage costs outside EU! / S ' il vous plait demander des frais de port en dehors de l ' UE! // Bitte beachten Sie auch unsere Fotos! / Please also note our photos! / Veuillez noter nos photos -- Lesen Sie etwas Schönes auf einer Bank in der Frühlingssonne! Wir haben die passende Lektüre. -- Wir kaufen Ihre werthaltigen Bücher! KuAllg.

Softcover. Softcover.

Soft cover. Condizione: Very Good. Very Good.

Hardcover. Condizione: Fine. Condizione sovraccoperta: Near Fine. Quarto, text in French, color illustrations, publisher s embossed charcoal cloth stamped in black (fine). Pictorial dust jacket (minor rubbing, minor bumps to corners, else near fine).

Second edition hard back binding in publisher's original colour illustrated matt paper covered boards. Quarto. 10'' x 7''. Contains 208 pp English text with splendid colour and monochrome illustrations, etchings, wood-cuts throughout. In Fine condition. Member of the P.B.F.A. CATS [Pedigree Domestic Pets].

Élève de Gustave Moreau, camarade de classe et ami de Matisse, Simon Bussy a établi des liens privilégiés avec l'élite intellectuelle de son époque, tant française (la NRF : André Gide, Paul Valéry, Roger Martin du Gard) qu'anglaise (le groupe de Bloomsbury autour de Virginia Woolf). ------------------------ En tant que peintre, il innova dans la technique du pastel, développant une texture veloutée et scintillante, l'adoptant avec succès pour ses portraits, souvent teintés d'humour, ainsi que pour ses paysages, construits avec subtilité et harmonie. -------------------------- Mais sa grande originalité réside dans la création d'un bestiaire exotique et magique, une sorte de galerie de « portraits d'animaux », où Bussy révèle pleinement son talent unique d'artiste animalier. ------------------- Près de cent trente ?uvres issues de collections publiques et privées, françaises et étrangères, sont rassemblées dans ce livre, la première ?uvre d'une telle importance dédiée à Simon Bussy.-----------------------.

Hardcover. Condizione: Fine. Condizione sovraccoperta: Fine. Color Illustrations Throughout (illustratore). 1st Edition. Green Boards. Two Volumes, Text Volume And Plate Volume. Both Volumes Fine In Fine Dust Jackets, Slipcase Fine Except Slight Fading At Edges. International Shipment Very Expensive, $100+.

Couverture rigide. Condizione: Neuf. Condizione sovraccoperta: Neuf. 2ème Édition. Venini Glass. Its History, Artists and Techniques. Catalogue 1921-2007. Deboni, Franco Editore: Umberto Allemandi (2007) ISBN 10: 8842215244 ISBN 13: 9788842215240 Nuovi/Rilegati Quantità: 1 Prezzo: EUR 350,00 Descrizione libro: Umberto Allemandi, 2007. Condizione libro: new. English text. Preface by Pierre Rosenberg. Torino, 2007; 2 voll., clothbound in a case, pp. 512, b/w col. ill., 385 col. plates, cm 25x34. (Archivi di Arti Decorative). The enormous success enjoyed by Venini design helped arouse international interest in Venetian glass. New techniques and models, impossible to imitate, contributed to the evolution of the decorative arts from the rank of crafts to that of art and placed Venini artworks among the highest artistic expressions of our times One of the most important changes during the 20th century was the evolution of the decorative arts from the rank of crafts to that of art: glass, today, has duly earned its place in museums, markets and the public opinion. The extraordinary inventiveness between the end of the 1940s and throughout the 1950s, together with the enormous success enjoyed by Venini design, helped arouse international interest in Venetian glass.New techniques, impossible to imitate, risked consigning the firm's earlier production (from 1925 to the Second World War) undeservingly to the shadows while they placed Venini artworks among the highest artistic expressions of our times.The much awaited reprint of the last edition of the catalogue raisonné has been enlarged with a section on lighting (lamps and chandeliers), a Dictionary of artists, the Red Catalogue, the Green Catalogue and the extended Blue Catalogue (doubled compared to the earlier edition). These three catalogues contain all the reproductions of Venini items as distributed in shops; the most important pieces are grouped together on a scale of 1:10, in chronological order, accompanied by notes on the technique and materials used (blown, pulegosi, pietra dura, in corpo, flowers and fruit, lattimi, a mezza filigrana, a bollicine, sommersi, pesanti, diamante, corrosi, frames, a treccia, clocks, a rilievi, handles and ash trays). Since these catalogues are not for sale, they have become extremely rare, but indispensable for the historical and technical information they contain.

Rilegato. Condizione: nuovo. Condizione sovraccoperta: nuovo. prima edizione. Venini Glass. Its History, Artists and Techniques. Catalogue 1921-2007. Deboni, Franco Editore: Umberto Allemandi (2007) ISBN 10: 8842215244 ISBN 13: 9788842215240 Nuovi/Rilegati Quantità: 1 Prezzo: EUR 325,00 Descrizione libro: Umberto Allemandi, 2007. Condizione libro: new. English text. Preface by Pierre Rosenberg. Torino, 2007; 2 voll., clothbound in a case, pp. 512, b/w col. ill., 385 col. plates, cm 25x34. (Archivi di Arti Decorative). The enormous success enjoyed by Venini design helped arouse international interest in Venetian glass. New techniques and models, impossible to imitate, contributed to the evolution of the decorative arts from the rank of crafts to that of art and placed Venini artworks among the highest artistic expressions of our times One of the most important changes during the 20th century was the evolution of the decorative arts from the rank of crafts to that of art: glass, today, has duly earned its place in museums, markets and the public opinion. The extraordinary inventiveness between the end of the 1940s and throughout the 1950s, together with the enormous success enjoyed by Venini design, helped arouse international interest in Venetian glass.New techniques, impossible to imitate, risked consigning the firm's earlier production (from 1925 to the Second World War) undeservingly to the shadows while they placed Venini artworks among the highest artistic expressions of our times.The much awaited reprint of the last edition of the catalogue raisonné has been enlarged with a section on lighting (lamps and chandeliers), a Dictionary of artists, the Red Catalogue, the Green Catalogue and the extended Blue Catalogue (doubled compared to the earlier edition). These three catalogues contain all the reproductions of Venini items as distributed in shops; the most important pieces are grouped together on a scale of 1:10, in chronological order, accompanied by notes on the technique and materials used (blown, pulegosi, pietra dura, in corpo, flowers and fruit, lattimi, a mezza filigrana, a bollicine, sommersi, pesanti, diamante, corrosi, frames, a treccia, clocks, a rilievi, handles and ash trays). Since these catalogues are not for sale, they have become extremely rare, but indispensable for the historical and technical information they contain.Language : English text - Coll. Bibl.Jardin : settore Murano.

Couverture rigide. Condizione: Neuf. Edition originale. Paris , 2000. 1 Volume/1. -- Neuf -- Reliure éditeur cartonnée sous jaquette illustrée. Format in-4°(.28 x 21 cm )(.2350 gr ). -------- 512 pages 490 illustrations dont 61 en couleur. ************************* Présentation éditeur : "" Héritier de Jouvenet, son oncle, rival de Boucher et de Carle Van Loo, Jean Restout fut l'une des figures les plus réputées du monde artistique parisien de la Régence jusqu'à la fin du règne de Louis XV. Autant à l'aise dans le genre mythologique que dans le genre religieux, dans le grand décor que dans la peinture de cabinet, il sut mener à bien une carrière brillante, ponctuée des commandes les plus prestigieuses. Artiste secret et inspiré, en même temps que brillant directeur de l'Académie royale de Peinture et de sculpture, Restout fut un artiste complet. SOn oeuvre est un des jalons indispensables qui permet de comprendre le passage de l'art du Grand Siècle à celui du néo-classicisme. "" **********************.

Condizione: Bon. Condizione sovraccoperta: Bon. 213 pages : illustrations en couleurs, jaquette illustrée en couleurs ; 30 cm || Texte français.

Condizione: UsatoBuono. Bross., cm 27 x21, pp 136, acune tavv. a col. a inizio volume e moltissime tavv. e ill. in b/n. - ISBN: 2711802639.

Couverture rigide. Condizione: Neuf. Condizione sovraccoperta: Neuf. Edition originale. Paris 2008. 1 volume/1. -- NEUF -- Reliure éditeur cartonnée sous jaquette illustrée. Format 25,3 x 18,5 cm ( 1280 gr ). ------- 320 pages très illustrées. ********** "" Dévoilant au lecteur L'Âge d'or du romantisme allemand à l'époque de Goethe (1749-I832), cet ouvrage explore le réseau de correspondances étroites qui s'établit alors entre les arts graphiques, la littérature, la musique et la philosophie. À l'égale de celle de Dürer, cette époque voit s'épanouir, chez un grand nombre d'artistes allemands, un génie du dessin qui, au-delà de la maîtrise technique, s'impose comme l'expression la plus novatrice de la création artistique contemporaine dans les pays de langue germanique. Hinrich Sieveking, historien d'art spécialiste de cette période, a sélectionné cent vingt-cinq feuilles d'exception pour offrir un panorama de cette période intense et passionnée. Outre les figures emblématiques de Caspar David Friedrich, Philipp Otto Runge, Johann Heinrich Füssli, Johann Heinrich Wilhem Tischbein ou Johann Georg von Dillis, le lecteur pourra découvrir dans ce catalogue plus de cinquante artistes : A. J. Carstens, C. G. Carus, J. A. Koch, C. P. Fohr, F. T. Horny, E. Frics, W von Schadow, K. F. Schinkel, M. von Schwind, L. Richter ou encore les Nazaréens comme F. Overbeck et J. Schnorr von Carolsfeld. "" ************* ref 200.

Couverture rigide. Condizione: Neuf. Edition originale. Paris 1994. 1 Volume/1. -- Neuf -- Reliure éditeur cartonnée pleine toile bleue sous jaquette illustrée. Format in-4°( 28,8 x 22 cm )( 2340 gr ). ------- 521 pages avec 380 illustrations dont 24 en couleur. ************************ Présentation éditeur : "" Contemporain de Jean-François de Troy et de Boucher, Charles Coypel (1694-1752), homme du monde, riche et lettré, cumula les charges de Premier peintre du roi et de directeur de l'Académie royale de peinture et de sculpture. Grand peintre et brillant théoricien, il sut aussi vivre dans son temps, collectionna des oeuvres d'art, peignit la société française de son époque à travers de nombreux portraits et tableaux de genre qui constituent peut-être la part la plus attanchante de sa production, et participa même aux prémices du futur orientalisme."" ******************** ref att 970 & ref 222P3 Ref SL05.

Couverture rigide. Condizione: Très bon. 1995. In-4, toile éditeur sous une jaquette illustrée. 720 pp. Très riche iconographie essentiellement n&b. Poids supérieur à 2 kg, frais de port supplémentaires à prévoir.

Couverture rigide. Condizione: Très bon. 2009. In-4, cartonné, tranches dorées, sous une jaquette illustrée, dans un étui illustré à l'identique. Fort vol. de 676 pp., abondamment illustré en couleurs. Excellent état. Envoi en France métropolitaine sans supplément via Mondial Relay. Des frais de port supplémentaires seront demandés pour toute autre expédition.

Couverture rigide. Condizione: Très bon état. Fort in-4, reliure éditeur toile sous jaquette et étui illustrés. 318pp. in-4°.

Couverture rigide. Condizione: Neuf. Edition originale. Paris , 2018. 1 Volume/1. -- Comme Neuf -- Reliure éditeur cartonnée sous jaquette illustrée. Format in-4°( 28 x 21 cm ) ( gr ). -------- 260 pages avec 240 illustrations . ************************* Présentation éditeur : "" Fils de Jean II Restout, grand peintre religieux du XVIIIe siècle, apparenté à Noël Hallé et à Jean Jouvenet, Jean-Bernard Restout reçoit une solide formation artistique et littéraire. Pensionnaire à l'Académie de France à Rome, il exprime d'emblée un talent novateur, sobre et vigoureux. Agréé à l'Académie royale comme peintre d'histoire en 1765, il connaît ses premiers succès. Il s'insurge contre le refus du jury d'exposer une de ses oeuvres au Salon de 1769 ; son ressentiment envers l'Académie et les institutions ne fera que croître. Il peint peu, tarde à honorer ses commandes, mais ses oeuvres de la maturité confirment les exceptionnelles qualités de l'artiste, également subtil et intelligent portraitiste. La Révolution à laquelle il adhère avec enthousiasme lui permet, aux côtés de David, d'assouvir sa vengeance contre l'Académie. Il côtoie Robespierre et Fabre d'Églantine mais signe ainsi sa perte : nommé inspecteur général du Garde-Meuble, il est injustement impliqué dans le vol des bijoux de la Couronne et incarcéré avant d'être libéré après le 9 Thermidor. La redécouverte de son oeuvre largement inédit fait regretter son choix de la politique au détriment de la peinture. . "" *********************.

Couverture rigide. Condizione: Comme neuf. Edition originale. Paris , 2023. 1 Volume/1. -- Comme Neuf -- Reliure éditeur cartonnée pleine toile sous jaquette illustrée. Format fort in-4°( 32,8 x 25 cm )(.3,700 gr ). -------- 556 pages avec 889 illustrations. ************************* Présentation éditeur : "" Portraitiste admirable, composant comme nul autre pour exprimer le sentiment religieux, subtil dessinateur et coloriste raffiné, Pierre Subleyras fut le plus grand peintre de Rome au XVIIIe siècle. Languedocien, formé à Uzès, à Toulouse puis à Paris, pensionnaire de l'Académie de France au palais Mancini, il obtint des commandes prestigieuses des plus importantes personnalités de son temps. Du Repas chez Simon exposé en 1737, au portrait du pape Benoît XIV en 1740 et à La Messe de saint Basile peinte pour Saint-Pierre en 1747, il imposa sa manière à une ville qui ne manquait ni de modèles ni de rivaux. Son art calme et solennel est servi par des rouges d'ocre, des bleus ardoise et des jaunes ambrés, par des blancs profonds et des noirs lumineux qui n'appartiennent qu'à lui. "" ************************ ref.

Couverture rigide. Condizione: Neuf. Edition originale. Paris 2016. 2 Volumes/2. -- Comme Neuf -- Reliures éditeur cartonnées sous jaquettes et étui illustrés . Format in-4°( 28,5 x 21,5 cm ). ------- 1408 pages avec plus de 1000 illustrations couleurs. ************************* Présentation éditeur : L' uvre du portraitiste des rois de France et de l immense artiste qu était Hyacinthe Rigaud (Perpignan, 1659 Paris, 1743) n avait jamais fait l objet d un catalogue raisonné, ni d une monographie exhaustive et parfaitement documentée. Cet ouvrage, fruit d un travail minutieux et rigoureux de plusieurs années de recherches, se compose de deux volumes. Dans le premier, Ariane James Sarazin retrace la vie et la carrière de Rigaud. Elle étudie méthodiquement sa clientèle et ses commanditaires. Un regard synthétique et magistral est porté sur ses processus de création et, au fil des pages, se dévoile une remarquable analyse son oeuvre et son évolution, dans le contexte du Grand Siècle finissant et de celui, naissant, des Lumières. Le second volume répertorie plus de 1 500 numéros commentés et organisés chronologiquement. Peintures, dessins, répliques, copies et gravures permettent d appréhender, tout au long de cet uvre foisonnant, bien des aspects méconnus du portraitiste de prédilection des élites européennes. De nombreuses annexes complètent cette somme d érudition et de sensibilité : chronologie, généalogies, dictionnaire des élèves et collaborateurs, aperçu de la fortune critique, table de concordance avec l édition des livres de comptes de Joseph Roman en 1919, état des sources, bibliographie, etc. Marqueur de l évolution de la mode et des textiles, révélateur des intrigues de Cour, objet du paraître social, symbole de l image royale, l art du portrait, miroir des enjeux d une époque, offre aussi une mine d informations aux disciplines connexes de l histoire et de l histoire de l art. Porté par une langue claire et accessible, illustré par de magnifiques détails, l ouvrage écrit par Ariane James- Sarazin avec la collaboration de Jean Yves Sarazin constitue un outil indispensable aux amateurs d art exigeants et passionnés. Ils y trouveront l étude la plus riche jamais publiée sur le peintre par excellence de l Histoire de France. "" ********************************.

Éditions du patrimoine, Centre des monuments nationaux, Paris - 2021- Fort In-4, cartonnage illustré - 232 pages - Nombreuses photographies en couleurs in et hors-texte Bon état - Coins très légèrement émoussés.

Portfolio. Condizione: Used - Very Good. American Institute of Architects, New York, 1925. 451 of 1000 copies. 124 pages, errata. 24 color plates, 44 plates, measured drawings, photographs, maps. 18 x 13", gold lettered cloth portfolio, cloth slipcase. Slipcase worn, else VG.

Editions de l'Amateur, 2001. In-4, 318-(4) pp., broché, couverture souple illustrée à rabats. Entièrement illustré en couleurs. Bel exemplaire. * Voir photographies / See pictures. * Membre du SLAM et de la LILA / ILAB Member. La librairie est ouverte du lundi au vendredi de 14h à 19h. Merci de nous prévenir avant de passer,certains de nos livres étant entreposés dans une réserve.