spadoni claudio (188 risultati)

Paperback. Condizione: Very Good. crisp clean w/light shelfwear/edgewear - NICE! - may have remainder mark Oversized.

Soft cover. Condizione: Very Good. Condizione sovraccoperta: No Jacket (as published). 102 full page colour plates reproducing British watercolour paintings with the facing page giving descriptive text. The text is in Italian and English. In pristine condition. Available for prompt dispatch from the UK. Please email with your queries.

Condizione: NUOVO. Bologna, Ediz.Bora cm.21x29,5, pp.88, num.tavv.a col.nt. brossura con sopraccoperta figurata a colori. Collana Catalogo delle Mostre Temporanee. Museo d'Arte delle Generazioni Italiane del '900 G. Bargellini. Il visitatore sarà messo di fronte all'intrigante medianica pittura cosmica del franco-polacco, che s'ispira agli insiemi dell'atomo, confrontata al musicale, in senso visivo, vedutismo dell'italiano, che da anni insiste su orizzonti di colore. Si tratta, seppur con modi e risultati diversi di due forme di autoanalisi, come segnala nella Premessa al catalogo - che contiene un testo di Henri Kréa su Kijno, un'intervista all'artista apparsa su Terzo Occhio nel 1980 ed un testo critico di Claudio Spadoni - il Direttore artistico Giorgio Di Genova, il quale individua nei due pittori qualche consonanza nel dialogare con la psiche, in un caso in direzione medianica, nel secondo in direzione enigmatica.La formula Confronti da Museo, ideata per offrire ai visitatori occasioni di riflessione sulle infinite possibilità delle inflessioni pittoriche, si arricchisce di un'altra proposta che in questo caso presenta due discorsi attinenti al versante aniconico, a sottolineare che l'arte è linguaggio e che la sua validità non risiede nell'imitazione della realtà, bensì nel come viene appunto linguisticamente risolta, anche quando imita la realtà.Ladislas Kijno é nato nel 1921 a Varsavia, da padre polacco e madre francese. Nel 1925 la sua famiglia si trasferisce in Francia a Noeux-les-Mines (Pas de Calais), dove egli trascorre la sua infanzia, disegnando fin da molto giovane il paesaggio della miniera e gli strumenti musicali che gli sono familiari (suo padre, minatore, aveva ottenuto il primo premio di violino al conservatorio di Varsavia). Dal 1932 al 1942 compie gli studi classici ad Arras e continua a disegnare, soprattutto una serie di allegorie a carboncino con temi musicali, dove già si annuncia il doppio motivo della sfera e del cilindro che lo ossessionerà più tardi. Tra il 1942 e il 1946, malgrado dei lunghi soggiorni in sanatorio a Plateaux d'Assy (Alta Savoia), porta avanti delle ricerche in campo filo-sofico alla facoltà di Lilla con Jean Grenier, prima di decidere di consacrarsi definitivamente alla pittura nel 1948, anno in cui fa amicizia a Parigi con Germaine Richier e René de Solier. Nel 1950 dipinge una Cène per la cripta della chiesa di Assy, dove avevano operato Léger, Matisse, Bonnard, Braque, Ri-chier, Lipchitz, Lurçat. Dal 1948 sperimenta la tecnica del «papier froissé» a partire dalle sue gouaches, e orienta il suo lavoro verso un modello seriale. Derivando dalle sue precedenti esperienze figurative, il ritmo curva le Figuiers e i Galets, dilata i suoi intrecci dal 1956 al 1957 e si inscrive in sovrimpressione sul colore, affer-mando una polivalenza morfologica che libera la scrittura dal suo riferimento al reale. Nel 1958, con le prime vaporizzazioni di colore in ambiente umido, sorgono le grandi sfere nere e bianche, forme primarie che entrano in relazione tra di loro come i numeri primi in matematica. Dal 1959 al 1962, i Signes et gestes, in rapporto con il jazz e la guerra d'Algeria, congiungono le vaporizzazioni alla vio-lenza gestuale, conduttrice di velocità nella disgregazione della forma. A partire dal 1963 si opera una ristrutturazione del segno per mezzo della vaporizzazione con mascherine e impronte di carta o di tela direttamente sul colore. Nel 1964, parallelamente al tema dei Cosmonautes comincia la serie del Vietnam, introducendo il passaggio alternativo dalla tela tesa alla tela increspata, la ricerca di una superficie elastica, fino alle grandi composizioni del 1968 in Hommage au peuple vietnamien.Con l'aspetto di concentrazioni formali su superfici piatte mo-nocrome, la serie dei Balises del 1971, va a collegarsi all'im-magine e alla lotta di Angela Davis. Vennero poi le Haches d'or dove si elabora sulla tela tesa tutta una simbologia derivata dai poemi di Neruda ai quali saranno anche dedicate le carte increspate Hiéroglyphes du futur, i cui motivi antro-pomorfici fanno eco alla statuaria negra e sono preannunci della Stèles et étendards pour une forêt brûlée e poi delle Icônes pour un voyant in omaggio a Rimbaud. Nel 1978 in seguito a un disturbo cardiaco che lo obbliga ad una vita molto controllata, decide di impegnare tutte le sue forze nell'esplora-zione visionaria del tema dell'Apocalypse. Nel 1980 partecipa alla Biennale di Venezia, nel padiglione francese, con trenta tele dal titolo Théâtre de Neruda. Parallelamente alla sua pratica in pittura, ha sperimentato la scultura, l'inci-sione, ha scritto testi, composto disegni per tappeti e tappezzerie, e ha realizzato, tra gli altri lavori monumentali, dei mosaici integrati con le forme architettoniche. Membro del comitato direttivo del Salon de Mai a Parigi, fin dal 1975, è stato eletto nel 1979 alla presidenza onoraria della Union des arts plastiques. Dal 2001 al 2002 lavora all'importante serie delle settanta carte «froissées» dal titolo Variazioni psicanalitiche su Tristan Tzara. Del 2002-2003 è la serie delle Scritture bianche. Vive e lavora a Saint-Germain-en-Laye.Erio Carnevali nasce a Modena il 10 aprile 1949. Gli inizi della sua carriera di pittore datano dai primi anni Settanta. Contemporaneamente, si occupa di comunicazione aziendale, realizza scenografie per il teatro e la televisione, lavora nel campo dell'editoria per ragazzi. Le sue opere su tela, spesso di ampio formato, riprendono il filo dell'astrazione lirica, del colore come risonanza interiore, che va da Kandinsky all'espressionismo astratto di Rothko, alla «pittura-pittura» statunitense ed europea. La struttura compositiva prevalente è quella che prevede un grande spazio indistinto, mistico, dalla luce baluginante, oppure una configurazione lineare orizzontale (più di rado verticale) tale da creare un campo cromatico che attraversa da un capo all'altro la tela, rafforzando la propria presenza grazie alla sovrapposizione di più toni.

Condizione: NUOVO. Bologna, Ediz.Bora cm.22,5x25,5, pp.111, oltre 100 tra ill.e tavv.a col.nt. brossura con cop.fig.a col.

Condizione: NEW.

Condizione: COME NUOVO. Modena, Il Bulino Edizioni d'Arte cm.21x21, pp.94 ill. brossura con copertina figurata a colori. Collana Le Cortège d'Orhée,14. A cura di Mauro Bini.

Condizione: NUOVO. Bologna, Ediz.Bora cm.21x30, pp.108, 209 ill.bn.e col.nt. brossura con sopracop.fig.a col. Collana Cataloghi di Mostre.

Brossura, cm. 28x24, pp. 127, 59 tavole a colori nel testo. Catalogo della mostra di Ravenna aprile-giugno 2000. Ottimo.

brossura. Condizione: in ottime condizioni. Premio Campigna XXXIII edizione. Illustrazioni a colori e in nero.Brossura illustrata. Formato cm. 22x22. Pagg. n.n. Lievi segni. Peso 980 grammi.

Condizione: NEW.

Condizione: NEW.

N. PAG. 415 - BROSSJURA IOLL. - OTTIMO - KG. 2.1.

Brossura. Condizione: new. Traduzione di Veroli P.Testo Italiano e Inglese.Bologna, 1988; br., pp. 112, 97 ill. col., cm 22,5x25,5. In un villaggio di Malindi, in Kenya, un importante collezionista italiano, Giulio Bargellini, ha chiamato artisti italiani e kenioti a realizzare opere originali che rappresentassero l'incontro di questi due mondi, di queste due culture. Il volume documenta questo evento, cui parteciparono: Aldo Grazzi, Gianni Guidi, Mauro Mazzali, Marco Pellizzola, Raimondo Raimondi, Gaetano Russo, Giovanni Scardovi, Francesco Somaini, Guglielmo Vecchietti Massacci, J.E. Fungomeli, J. Ghuru, S. Gona, K.K. Duka, K.M. Kilatva, P. Mualuko, W. Muli, C. Onyango, K. Ponda, Rengi & Racmel. Testo di Claudio Spadoni. Edizione italiano/inglese. Libro.

Condizione: BUONO USATO. ITALIANO Voluminoso catalogo della mostra allestita a Ravenna, presso la Loggetta Lombardesca, Santa Maria delle Croci, dal 20 marzo al 17 luglio 2005, ricchissimo il corredo iconografico all'interno, pagine che conservano un buonissimo aspetto, velate da ossidazione leggera e perfettamente aderenti alla cerniera. Brossura con copertina editoriale in cartoncino pieghevole con ampie bandelle, completamente illustrato, impercettibili i segni da uso, molto buone le condizioni complessive. Il volume potrebbe contenere timbri, il materiale è stato regolarmente acquisito dalla nostra Libreria. N. pag. 255.

Soft cover. Condizione: Near Fine. 1st Edition. Belsey, Hugh and Claudio Spadoni, editors. The great period of British watercolour from Turner to Burne-Jones : from the collection of the Williamson Art Gallery and Museum at Birkenhead. Milan: Electa, 2004. Paperback, Near Fine. Illustrated thick card covers. Binding strong and tight. 275pp., colour art reproductions throughout. The book of an exhibition held at the Gainsborough House, Sudbury and Museo d'Arte Ravenna, from March to September 2004. RightWayUp Books aims to provide accurate and detailed descriptions. All images are of the actual book for sale - no stock images are ever used. Thank you for looking at this listing. PLEASE NOTE: THIS IS AN EXCEPTIONALLY HEAVY ITEM AND WE WILL NEED TO QUOTE SEPARATELY FOR POSTAGE FOR ORDERS FROM OUTSIDE THE UK.

Brossura. Condizione: fine. Con dedica autografa in prima pagina.Bologna, 1989; br., pp. 128, ill. b/n e col., cm 21x29. Libro.

Edizioni Essegi, 1985. In-8, brossura, pp. 109, con numerose illustrazioni in bianco e nero e a colori nel testo. In ottimo stato.

Condizione: BUONO. Teramo, Edigrafital cm.24x30, pp.301, num.tavv.bn.e col.nt. brossura con sopraccoperta figurata a colori. A cura di Floriano e Gualtiero De Santi.

Condizione: ottimo. Cart. con frefi e titoli ilmpressi pp. 88 Ottimo stato (a16) We ship all over the world. Shipping cost depends on weight and country. Please ask for a quote before ordering.

Condizione: Buone. Condizioni dell'esterno: Buone Condizioni dell'interno: Buone.

Condizione: Buone. Condizioni dell'esterno: Buone Condizioni dell'interno: Buone.

In 8° grande quadrotto, bross., pp. 124, ill.in nero nel testo, anche a piena pagina.

Zahlreiche Abbildungen. Ecken minimal berieben, kleiner Bibliotheksstempel, sonst innen einwandfrei. Softcover / Original kartoniert. Kein Versand aufgrund von EPR Regelungen in EU-Länder außerhalb Deutschlands. No shipping to EU countries outside of Germany due to EPR regulations.

brossura. Condizione: in eccellenti condizioni. Ottimo stato. Profusamente illustrato ia colori, 31 pp.

Ravenna, Loggetta Lombardesca14 luglio - 10 settembre 2000 Numero di tavole: pp.94 9788820214098 altezza 0 larghezza 0 Esemplare in buone condizioni. Testo in italiano ed inglese. Book in good conditions. Text in italian and english.Pagine ingiallite lungo i bordi, con tracce di polvere. Copertina con lievi segni di usura e macchie di polvere.

leg. cart. con sovraccoperta. Condizione: Molto buono (Very Good). Catalogo relativo alla mostra tenutasi a Bologna, 21 aprile - 23 maggio 2007 \ Abano terme, 26 maggio - 24 giugno 2007 ill. a colori e in bianco e nero in ottavo leg. cart. con sovraccoperta pp. 112 Molto buono (Very Good) Es. molto buono. Book.

Brossura. Prefazione di Rodolfo Signorini. Con immagini a colori e in b/n n.t. e f.t.La mostra Baldus '77 di Nani Tedeschi è stata realizzata dall'Ente Manifestazioni Mantovane nell'ambito del convegno di Studi su Teofilo Folengo. Mantova - Loggia di Giulio Romano 15 ottobre / 15 novembre 1977. Numero di tavole: 0 pp.86 altezza 0 larghezza 0 Esemplare in buone condizioni.Copertina con stampa a secco alla 1ª di copertina, macchie di polvere e segni di usura ai bordi e agli angoli. Traccia di colla 4ª di copertina.Pagine ingiallite.Testo in Lingua Italiana.

Condizione: buono. Storia e Critica Studi generali Fine arts History and Criticism General studies Biblioteca d'arte 12 al front.: Atti del Convegno «La diaspora dell'arcangelo San Michele in Africisco e l'età giustinianea» Giornate di studio in memoria di Giuseppe Bovini Ravenna, Sala dei Mosaici, 21-22 aprile 2005 - bross. edit. ill., segno di piega al dorso - prima edizione - illustrato in b.n. e a colori nel testo BUONE CONDIZIONI.

Condizione: Nuovo. Dettagli LibroSku: PZZLB44703ISBN: 9788882158705Titolo: Mimmo Paladino In Scena. Catalogo Della Mostra RavennaAutore: Claudio Spadoni, Claudia CasaliEditore: SilvanaAnno: 2005Pagine: 256Formato: BrossuraIl volume accompagna l'omonima mostra allestita nel museo d'Arte di Ravenna dedicata ai progetti scenografici di Mimmo Paladino. La produzione teatrale di Paladino, esponente della Transavanguardia, si avvale di un vasto immaginario che, pur privilegiando la tradizione primitivistica, attinge a diverse epoche e diversi stili, muovendosi con disinvoltura nel territorio della pittura, della scultura e della grafica. La carriera di Paladino in questo settore è presentata attraverso un repertorio di immagini, apparati scenici, allestimenti e tavole, dalle prime realizzazioni fino all'Edipo a Colono per il teatro India a Roma, che gli valse nel 2004 il premio UBU per la scenografia.

Cm. 27 x 23, pp. 139. Brossura editoriale figurata. Copia in ottimo stato. Catalogo della mostra tenuta a Ravenna, Loggetta Lombardesca, 20 giugno - 28 agosto 1999.