dix 1891 1969 (23 risultati)

Softcover. Octavo, 157 pages. In Very Good minus condition. Spine is grey with green and white print. Price unclipped: "39 â ". Cover has slight shelf wear. Illustrated: b&w frontispiece portrait, b&w and color plates. Catalog of an exhibition held at the Centre national d'art et de culture Georges Pompidou and the Musée national d'art moderne, Jan. 14-Mar. 31, 2003. Text in French. NOTE: Shelved in Netdesk Column C. 1376074. FP New Rockville Stock.

4° (26x21), 77 S., mit zahlr. WerkAbb., ill OKart (Brosch), ohne Gebrauchsspuren, offensichtlich ungelesen, [= Bildhefte des Städtischen Bodensee-Museums Friedrichshafen; 1 : herausgegeben von Lutz Tittel], * * * BTC on-chain & lightning accepted * * * due to EPR-Restrictions NO SHIPPING to Bulgaria, Danmark, Greece, Luxembourg, Poland, Portugal, Romania, Sweden, Slovakia and Spain * * *.

paperback. Condizione: Molto buono (Very Good). Catalogo di mostra, Milano, Studio d'Arte Grafica, 4 ottobre - 8 novembre 1980. Testo di Antonello Negri. Con 11 illustrazioni in bianco e nero. Biografia essenziale . 8vo. pp. 8. . Molto buono (Very Good). . . . Book.

Sewn as issued, pictorial wrappers with flaps. Neat ownership inscription. Very fine. London, Tate Gallery Publications, 1992. 4to. 29,7 x 23 cms. 232 pp. Richly illustrated in colour. 131 catalogue entries. Catalogue for an exhibition at the Tate Gallery, London, 11 March-17 May 1992. "Reprinted with corrections" (p. 4). - - - Otto Dix was noted for his ruthless and harshly realistic depictions of German society during the Weimar Republic and the brutality of war. Along with George Grosz and Max Beckmann, he is widely considered one of the most important artists of the Neue Sachlichkeit.

loose_leaf. Condizione: Molto buono (Very Good). Catalogo di mostra. Galleria Giulia, Roma, 13 dicembre 1973/10 gennaio 1974. Opere illustrate in bianco e nero con didascalie. Biografia . 4to. pp. 9. . Molto buono (Very Good). . . . Book.

4° (28x24), 259 S., mit zahlr. WerkAbb., sowie dokumentarischen Aufnahmen, ill OPbd, nahezu ungelesen, schönes gepflegtes Exemplar, * * * BTC on-chain & lightning accepted * * * due to EPR-Restrictions NO SHIPPING to Bulgaria, Danmark, Greece, Luxembourg, Poland, Portugal, Romania, Sweden, Slovakia and Spain * * *.

Hardcover. Condizione: Gut. Religiöse Gemälde und Grafik / Otto Dix. Text: Rudolf Pérard. Darmstadt, Reba-Verlag, 1961. 16 Bl. 31 x 25 cm. OHalbleinenband. - Nr. 52 von 250 signierten Exemplaren, erschienen als Jahresgabe für das Haus Darmstädter Echo, Verlag und Druckerei, Darmstadt. - Einband gebräunt, Ecken bestoßen. Buch.

DAS GRAPHISCHE WERK (Werkverzeichnis) Herausgegeben von Florian Karsch. Eingeleitet von Hans Kinkel. Mit einem Frontispizporträt des Künstlers, zahlreichen teils ganzseitigen, teils farbigen Abbildungen und Kleinabbildungen im Werkverzeichnis. Fackelträger-Verlag Schmidt-Küster Hannover, 1. Auflage 1970, ERSTAUSGABE, im ORIGINAL-SCHUBER, ordentlich erhalten. F ormat kl. 4°. 308 Seiten. Braun-rotes Original-Leinen mit geprägtem Rückentitel. Sehr gutes sauberes Exemplar. Erste Ausgabe des maßgeblichen Werkverzeichnisses der Druckgraphik von Otto Dix. Verzeichnet, abgebildet und detailliert beschrieben wurden 352 druckgraphische Arbeiten (Radierungen, Holzschnitte, Lithographien, Plakate und Mappenwerke) aus der Zeit von 1913 bis 1969.

Hardcover. Condizione: Gut. Religiöse Gemälde und Grafik / Otto Dix. Text: Rudolf Pérard. Darmstadt, Reba-Verlag, 1961. 16 Bl. 31 x 25 cm. OHalbleinenband. - Nr. 33 von 250 signierten Exemplaren, erschienen als Jahresgabe für das Haus Darmstädter Echo, Verlag und Druckerei, Darmstadt. - Einband gering bestoßen und gebräunt. Buch.

4° (25x19), 628 S., mit zahlr. teils farb WerkAbb. und einigen dokumentarischen Aufnahmen, ill OPbd, ohne Gebrauchsspuren, offensichtlich ungelesen, * * * BTC on-chain & lightning accepted * * * due to EPR-Restrictions NO SHIPPING to Bulgaria, Danmark, Greece, Luxembourg, Poland, Portugal, Romania, Sweden, Slovakia and Spain * * *.

Condizione: 0. Nach einer Lehre bei dem Geraer Dekorationsmaler Carl Senff studierte Dix, ermöglicht durch ein Stipendium des Fürsten von Reuß, an der Kunstgewerbeschule in Dresden (19101914). Im August 1914 wurde Dix als Ersatz-Reservist eingezogen und konnte seine Ausbildung erst nach dem Krieg an der Dresdner Akademie der bildenden Künste wieder aufnehmen. - Die nicht gelaufene Postkarte auf der Rückseite gestempelt Bauernball / 15. Jan. 1914 / Dresden-A. - Die linken Ecken m. winzigen Abrissen ohne Bildberührung. - Karsch 337. ge Gewicht in Gramm: 350 Farblithographie auf Karton, im Stein signiert Dix (14,2 x 9,6 cm; Darstellung ca. 13 x 9,3).

150 : 100 mm. Mit eigenh. Kuvert. Karte 9 der Postkartenserie ,Künstler unserer Zeit'." - Darstellung von Carl J. Burckhardt, 1961.

DER HERR IST ÜBER LAND GEFAHREN von Nelly Dix (1923-55, seine, früh verstorbene, Tochter) Erzählungen und Bilder nach dem Alten Testament. Schloendorn Verlags-GmbH München, 1. Auflage 1961, ERSTAUSGABE, 240 SS. gebunden (Hardcover 4°, Oln. mit Golddruck) mit Schutzumschlag, gut erhalten - mit eigenhändiger Empfehlung, Datum 29. März 1968, Unterschrift von Otto Dix signiert.

4to. 1 p. Besten Dank für Ihren Brief[.] Ihr Porzellan hat mich interessiert[.] Sie hatten doch in Meißen [] machen sollen, aber ich kann mir schon [vor]stellen welche Schwierigkeiten Sie hatten [] Das Bild von welchem Sie schreiben, habe ich noch d.h. es gehört meiner Frau und die will es vorläufig nicht verkaufen []".

Zusammen 13¾ SS. auf 10 Bll. Gr.-4to und qu.-8vo. An seinen Biographen Otto Conzelmann, den Herausgeber zahlreicher Dix betreffender Werke, vielfach in Ausstellungs- bzw. Veröffentlichungsfragen. A) "[.] Falls L[utz] & M[aier] die Kassler Kollektion nicht will / Ich weiß nicht, ob man im Osten Wert drauf legt dortliegendes Ost-Geld zu nehmen, ich glaube daß ihnen Devisen lieber sind. Dr. Passarge [d. i. Walter P., Leiter der Kunsthalle Mannheim] dem ich wegen der Kasseler Kollektion schrieb, meint er wolle 1951 eine große Schau der ganzen Entwicklung zeigen. Das wäre also / I. die Nationalgalerie / II. Moritzburg in Halle und III. Mannheim. Das gibt auch wieder eine komplizierte Organisationsarbeit [.]" (18. I. 1950). - B) "[.] Wir haben keine Neujahrsfreude gehabt, denn Nelly ist schwer erkrankt und mußte am Sylvester nach Singen ins Krankenhaus fortgebracht werden [und verstarb zwei Tage darauf]. Dr. Löffler schrieb mir daß er gern das Buch von Melichar = 'Überwindung des Modernismus' [hätte]. Da Sie es wahrscheinlich in Stuttgart besser kaufen können wäre ich Ihnen dankbar wenn Sie es ihm schickten [.]" (7. I. 1955). - C) Über den ungarischen Maler Rudolf Diener-Dénes: "[.] Die Bilder von Diener erinnern mich an den Stil meiner Arbeiten in den frühen 20iger Jahren. Ich habe auch damals versucht die Wirklichkeit in präzisen Formen u. in wenigen Farben schwarz weiß braun grau auszudrücken. Aber auch das tragischgroteske gemischt mit dem erotischen deutet auf eine innere Verwandtschaft mit mir hin [.]" (27. II. 1964). - D) "[.] Ich malte ein Aquarell Roussillon in Totalansicht von links. Das Blatt ist längst verkauft weiß nicht mehr, wer es hat. 'Vaucluse' ist aus der Erinnerung in Dresden auf den Stein gezeichnet [.]" (6. X. 1964). - E) Über seinen bevorstehenden 75. Geburtstag: "[.] Ich muß am 20. Nov. nach Dresden u. Gera, denke daß ich am 28. zurück bin. Am 2. Dez. ist hier ein Empfang im Hause, aber am 1. Dez ein feines Essen mit nahen Freunden in der Alten Rheinmühle in Büsingen. Sie sind dazu eingeladen[.] Wir kommen am 7. November nach Stuttgart wo am 8. ein Essen bei Herrn Kießinger stattfindet, darauf Ausstellungseröffnung um 18 Uhr und dann Premiere des russischen Staatszirkus [.]" (12. X. 1966). - F) Verärgert über einen Zeitungsbericht zur Gesamtschau seiner Werke in Hamburg: "[.] Saumäßig, so eine Kritik, ob das eine Neonazischweinerei ist? man weiß nie, von woher es wieder losgeht da ja Nazismus keine Parteiangelegenheit ist sondern eine Charaktereigenschaft der Deutschen (vielen Deutschen) [.]" (16. I. 1967). - G) Den Versand einiger Werke betreffend: "[.] Wenn Sie nicht alle Fotos schicken (auch die welche Sie von mir haben) geht es überhaupt nicht. Sie schreiben z. B. 'Felsen auf Sardinien' da gibt es mindestens 3 Stück oder mehr. Ich bin gerade beim Malen (Gott sei Dank wieder mal) und kann das Zeug nicht machen [.]" (12. IX. 1967). - H: "[.] Besten Dank für Ihren Brief. Jetzt weiß ich nun ganz genau daß ich niemals in England ausstellen darf [.]" (22. X. 1968). - Meist gelocht.

Various formats. Highly perfunctory letter, probably to the violinist Hanni Rocco (1896-1990), whom Dix had met in the 1940s in the Höri artists' colony and who had lived in Hemmenhofen with her friend Maria Proells until 1953. Dix informs her that she can obtain his work from the Klihm Gallery and requests her not to bother him with trifling matters, in view of his laziness and copious correspondence. - The messages, most of them rather short, are probably to Roccos companion, the pianist and painter Maria Proelss (1892-1962), and concern forthcoming visits, various requests, etc. (with occasional references to "Miss Rocco"). Some of these are written on clipped slips of paper (including 3 military letters and 2 fragments of cigarette boxes); one postcard bears the drawing of a little girl with a flower.

LeatheBound. Condizione: New. Leatherbound edition. Condition: New. Leather Binding on Spine and Corners with Golden leaf printing on spine. Bound in genuine leather with Satin ribbon page markers and Spine with raised gilt bands. A perfect gift for your loved ones. Reprinted from 1926 edition. NO changes have been made to the original text. This is NOT a retyped or an ocr'd reprint. Illustrations, Index, if any, are included in black and white. Each page is checked manually before printing. As this print on demand book is reprinted from a very old book, there could be some missing or flawed pages, but we always try to make the book as complete as possible. Fold-outs, if any, are not part of the book. If the original book was published in multiple volumes then this reprint is of only one volume, not the whole set. IF YOU WISH TO ORDER PARTICULAR VOLUME OR ALL THE VOLUMES YOU CAN CONTACT US. Resized as per current standards. Sewing binding for longer life, where the book block is actually sewn (smythe sewn/section sewn) with thread before binding which results in a more durable type of binding. Pages: 74 Language: German Pages: 74.

Berlin, Deutscher Archiv-Verlag, 1957, Fol. (31,5 x 24 cm). Reich illustriert. 25 nn. Bl. Kartonpapier. Goldgepr. OHlwd. in OPp.-Schuber. Archivarion-Kunstbibliothek, hsrg. von Rolf Roeingh, Bd. I/4. - Nr. 5 von 500 Ex. der Gesamtauflage, Druckvermerk mit eigenh. Bleistiftsignatur "DIX". - Sehr gut erhalten. Gewicht (Gramm): 1000.

AUTOGRAMMKARTE (kleine Briefkarte) mit eigenhändiger Unterschrift in Tinte signiert - mit grossem Repro Farb-Portraitfoto (Selbstporträt nach Gemälde) unter rostbraunes Passepartout (1 p. 4 to) gerahmt.

Condizione: sehr guter Zustand. Radierung, 1924, auf Bütten, mit Bleistift signiert und datiert Dix 24". Darstellungsgröße 24,5:19,5 cm, Blattgröße 46,3:28,5 cm. Vorzüglicher, vollrandiger Druck! - Provenienz: Privatsammlung, Baden-Baden. - Literatur: Karsch 123b (von c). Otto Dix wurde mit der Technik der Kaltnadelradierung populär, als er begann, den späten Expressionismus - ein experimentelles Zwischenspiel - aufzugeben und sich einem grotesk-realistischen Stil zuzuwenden. Die Radierung Vohse" entstand 1922, zwei Jahre nachdem er die Technik der Kaltnadelradierung für sich entdeckt hatte. Mit einer flinken Linie und einem ironischen Blick skizziert Dix die alternde Schönheit und liefert den Beweis für sein feines Auge für echte" Menschen. (Freya Mühlhaupt, Otto Dix. Das graphische Werk. Berlin 2001, S. 17). Der Maler und Grafiker Otto Dix 1905-1909 absolvierte in Gera eine Lehre als Dekorationsmaler, 1910-1914 besuchte er die Kunstgewerbeschule in Dresden. Hier besuchte er häufig die Dresdner Kunstsammlungen und studierte die Meisterwerke der deutschen und italienischen Renaissance. 1912 sah er in Dresden eine Ausstellung Vincent van Goghs, die ihn tief beeindruckte, ebenso wie die Werke der deutschen Expressionisten und der Futuristen. 1914 meldete sich Dix freiwillig zum Kriegsdienst, 1919-1922 setzte er sein Studium an der Dresdner Akademie fort. Er war befreundet mit Conrad Felixmüller (1897-1977). 1919 gehörte Dix zu den Gründungsmitgliedern der "Dresdner Sezession - Gruppe 1919", 1920 lernte er George Grosz (1893-1959) kennen und nahm an der "Ersten Internationalen Dada-Messe" in Berlin teil. 1922 war Dix Meisterschüler an der Düsseldorfer Akademie und schloss sich dem Kreis um die Förderin und Galeristin Johanna Ey ("Mutter Ey") an, ebenso gehörte er zur Künstlergruppe "Das Junge Rheinland". 1924 trat Dix der "Berliner Secession" bei und wohnte seit 1925 in Berlin und beteiligte sich im selben Jahr an der Ausstellung "Neue Sachlichkeit" in Mannheim. Ab 1926 vertrat ihn die renommierte Galerie Nierendorf, 1927 wurde Dix Professor an der Kunstakademie Dresden. In seinen Werken folgte Otto Dix anfangs dem Expressionismus, entwickelt jedoch um 1920 eine zunehmend realistische Malweise, bis hin zur Überzeichnung und schonungslosen Darstellung bzw. Demaskierung der hässlichen Seiten der Menschen und des tagtäglichen Lebens. In seinen Porträts stellte er bekannte Personen des öffentlichen Lebens gnadenlos und auf ihre nackte Menschlichkeit zurückgeführt dar. Diese Malweise erschien ihm ehrlicher zu sein als die "Schönfärberei" etwa der Expressionisten. 1933 musste der Künstler auf Veranlassung der Nationalsozialisten seine Professur niederlegen und war heftigsten Anfeindungen ausgesetzt. 1937 wurden seine Gemälde in der Ausstellung "Entartete Kunst" gezeigt. Für Otto Dix bedeuteten die Diffamierungen eine dramatische Lebenswende und er lebte ab 1936 zurückgezogen in Hemmenhofen am Bodensee. Sein späteres Werk erreichte nie mehr die Kraft der 1920er Jahre. Dix gehört zu den wichtigsten Malern und Graphikern des Expressionismus und der Neuen Sachlichkeit in Deutschland.

Condizione: sehr guter Zustand. Lithographie, 1923/24, auf Johann Wilhelm Bütten, mit Bleistift nummeriert, signiert und datiert Dix 23". Darstellungsgröße 60,5:49 cm, Blattgröße 65:50 cm. Vorzüglicher und vollrandiger Druck! - Nr. 12 von 55 Exemplaren. - Literatur: Karsch 125. Möglicherweise ist die Lithographie schon 1923 entstanden und wurde jedoch erst 1924 von Karl Nierendorf verlegt. Otto Dix wurde mit der Technik der Kaltnadelradierung populär, als er begann, den späten Expressionismus - ein experimentelles Zwischenspiel - aufzugeben und sich einem grotesk-realistischen Stil zuzuwenden. Die Radierung Vohse" entstand 1922, zwei Jahre nachdem er die Technik der Kaltnadelradierung für sich entdeckt hatte. Mit einer flinken Linie und einem ironischen Blick skizziert Dix die alternde Schönheit und liefert den Beweis für sein feines Auge für echte" Menschen. (Freya Mühlhaupt, Otto Dix. Das graphische Werk. Berlin 2001, S. 17). Der Maler und Grafiker Otto Dix 1905-1909 absolvierte in Gera eine Lehre als Dekorationsmaler, 1910-1914 besuchte er die Kunstgewerbeschule in Dresden. Hier besuchte er häufig die Dresdner Kunstsammlungen und studierte die Meisterwerke der deutschen und italienischen Renaissance. 1912 sah er in Dresden eine Ausstellung Vincent van Goghs, die ihn tief beeindruckte, ebenso wie die Werke der deutschen Expressionisten und der Futuristen. 1914 meldete sich Dix freiwillig zum Kriegsdienst, 1919-1922 setzte er sein Studium an der Dresdner Akademie fort. Er war befreundet mit Conrad Felixmüller (1897-1977). 1919 gehörte Dix zu den Gründungsmitgliedern der "Dresdner Sezession - Gruppe 1919", 1920 lernte er George Grosz (1893-1959) kennen und nahm an der "Ersten Internationalen Dada-Messe" in Berlin teil. 1922 war Dix Meisterschüler an der Düsseldorfer Akademie und schloss sich dem Kreis um die Förderin und Galeristin Johanna Ey ("Mutter Ey") an, ebenso gehörte er zur Künstlergruppe "Das Junge Rheinland". 1924 trat Dix der "Berliner Secession" bei und wohnte seit 1925 in Berlin und beteiligte sich im selben Jahr an der Ausstellung "Neue Sachlichkeit" in Mannheim. Ab 1926 vertrat ihn die renommierte Galerie Nierendorf, 1927 wurde Dix Professor an der Kunstakademie Dresden. In seinen Werken folgte Otto Dix anfangs dem Expressionismus, entwickelt jedoch um 1920 eine zunehmend realistische Malweise, bis hin zur Überzeichnung und schonungslosen Darstellung bzw. Demaskierung der hässlichen Seiten der Menschen und des tagtäglichen Lebens. In seinen Porträts stellte er bekannte Personen des öffentlichen Lebens gnadenlos und auf ihre nackte Menschlichkeit zurückgeführt dar. Diese Malweise erschien ihm ehrlicher zu sein als die "Schönfärberei" etwa der Expressionisten. 1933 musste der Künstler auf Veranlassung der Nationalsozialisten seine Professur niederlegen und war heftigsten Anfeindungen ausgesetzt. 1937 wurden seine Gemälde in der Ausstellung "Entartete Kunst" gezeigt. Für Otto Dix bedeuteten die Diffamierungen eine dramatische Lebenswende und er lebte ab 1936 zurückgezogen in Hemmenhofen am Bodensee. Sein späteres Werk erreichte nie mehr die Kraft der 1920er Jahre. Dix gehört zu den wichtigsten Malern und Graphikern des Expressionismus und der Neuen Sachlichkeit in Deutschland.

Condizione: sehr guter Zustand. Radierung, 1922, auf Kupferdruckpapier, mit Bleistift betitelt, signiert und datiert Fohse", Dix 22". Darstellungsgröße 34,6:27,9 cm, Blattgröße 40:32,5 cm. Provenienz: Sammlung Albert van Loock, Brüssel (geb. 1917), Sammler und Kunsthändler, Lugt 3751. Literatur: Karsch 22/II, Abb. S. 45. Blatt 6 der 6-Blatt-Folge Radierwerk III". Dresden, Dresdner Verlag 1922, erschienen in 50 nummerierten und signierten Exemplaren als elfte Mappe der Graphischen Reihe. Das hier vorliegende Exemplar ist nicht nummeriert und der Titel des Blattes Vohse" ist mit Fohse" von Dix abweichend geschrieben. - Otto Dix wird mit der Technik der Kaltnadelradierung populär, als er beginnt, den späten Expressionismus - ein experimentelles Zwischenspiel - aufzugeben und sich einem grotesk-realistischen Stil zuzuwenden. Die Radierung Vohse" entsteht 1922, zwei Jahre nachdem er die Technik der Kaltnadelradierung für sich entdeckt hat. Mit einer flinken Linie und einem ironischen Blick skizziert Dix die alternde Schönheit und liefert den Beweis für sein feines Auge für echte" Menschen. (Freya Mühlhaupt, Otto Dix. Das graphische Werk. Berlin 2001, S. 17). Otto Dix wurde mit der Technik der Kaltnadelradierung populär, als er begann, den späten Expressionismus - ein experimentelles Zwischenspiel - aufzugeben und sich einem grotesk-realistischen Stil zuzuwenden. Die Radierung Vohse" entstand 1922, zwei Jahre nachdem er die Technik der Kaltnadelradierung für sich entdeckt hatte. Mit einer flinken Linie und einem ironischen Blick skizziert Dix die alternde Schönheit und liefert den Beweis für sein feines Auge für echte" Menschen. (Freya Mühlhaupt, Otto Dix. Das graphische Werk. Berlin 2001, S. 17). Der Maler und Grafiker Otto Dix 1905-1909 absolvierte in Gera eine Lehre als Dekorationsmaler, 1910-1914 besuchte er die Kunstgewerbeschule in Dresden. Hier besuchte er häufig die Dresdner Kunstsammlungen und studierte die Meisterwerke der deutschen und italienischen Renaissance. 1912 sah er in Dresden eine Ausstellung Vincent van Goghs, die ihn tief beeindruckte, ebenso wie die Werke der deutschen Expressionisten und der Futuristen. 1914 meldete sich Dix freiwillig zum Kriegsdienst, 1919-1922 setzte er sein Studium an der Dresdner Akademie fort. Er war befreundet mit Conrad Felixmüller (1897-1977). 1919 gehörte Dix zu den Gründungsmitgliedern der "Dresdner Sezession - Gruppe 1919", 1920 lernte er George Grosz (1893-1959) kennen und nahm an der "Ersten Internationalen Dada-Messe" in Berlin teil. 1922 war Dix Meisterschüler an der Düsseldorfer Akademie und schloss sich dem Kreis um die Förderin und Galeristin Johanna Ey ("Mutter Ey") an, ebenso gehörte er zur Künstlergruppe "Das Junge Rheinland". 1924 trat Dix der "Berliner Secession" bei und wohnte seit 1925 in Berlin und beteiligte sich im selben Jahr an der Ausstellung "Neue Sachlichkeit" in Mannheim. Ab 1926 vertrat ihn die renommierte Galerie Nierendorf, 1927 wurde Dix Professor an der Kunstakademie Dresden. In seinen Werken folgte Otto Dix anfangs dem Expressionismus, entwickelt jedoch um 1920 eine zunehmend realistische Malweise, bis hin zur Überzeichnung und schonungslosen Darstellung bzw. Demaskierung der hässlichen Seiten der Menschen und des tagtäglichen Lebens. In seinen Porträts stellte er bekannte Personen des öffentlichen Lebens gnadenlos und auf ihre nackte Menschlichkeit zurückgeführt dar. Diese Malweise erschien ihm ehrlicher zu sein als die "Schönfärberei" etwa der Expressionisten. 1933 musste der Künstler auf Veranlassung der Nationalsozialisten seine Professur niederlegen und war heftigsten Anfeindungen ausgesetzt. 1937 wurden seine Gemälde in der Ausstellung "Entartete Kunst" gezeigt. Für Otto Dix bedeuteten die Diffamierungen eine dramatische Lebenswende und er lebte ab 1936 zurückgezogen in Hemmenhofen am Bodensee. Sein späteres Werk erreichte nie mehr die Kraft der 1920er Jahre. Dix gehört zu den wichtigsten Malern und Graphikern des Expressionismus und der Neuen Sachlichkeit in Deutschla.

Ohne Ort [Dresden], 11. VIII. 1921, 4° (17 x 13 cm). 1 1/2 Seiten auf 2 Blättern. Braun getöntes Papier. Gelocht. An den Galeristen Herbert von Garvens (1883-1953) in Hannover: "[.] Das Bild 'Der Salon' ist fertig und können Sie es so bald es Ihnen paßt bei mir abholen lassen. Ich habe ein volles Vierteljahr daran gearbeitet und glaube daß ich es nun nach meinen besten Kräften und Können vollendet habe. Hoffentlich gefällts Ihnen [.]" - Das erwähnte Bild "Der Salon" von 1921 zeigt vier Prostituierte an einem Bordelltisch und gehört zu den Meisterwerken aus Dix' veristischer Werkphase in den 1920er-Jahren. Es befindet sich seit 1986 im Kunstmuseum Stuttgart. Die Galerie von Garvens existierte 1920-23 in der Jägerstraße 12 a in Hannover. Gewicht (Gramm): 20.