kolbitz karl (93 risultati)

Hardcover. Condizione: Very Good. Publisher overstock. May have remainder mark / minor shelfwear. 99% of orders arrive in 4-10 days. Discounted shipping on multiple books.

Hardcover. Condizione: Very Good. Condizione sovraccoperta: Very Good. VG+ / VG. Text in English. Colour and b/w illustrations. Black titles to spine on cream boards. Binding is very firm and tight. No inscriptions. Not ex-library. Unclipped pictorial d/j shows just slight shelf wear.

Paperback. Condizione: Fine. How do you represent the divine and the central miracles of Christianity? Divine Presence explores this question through the captivating world of marble representations in Late Gothic and Early Renaissance art.This groundbreaking study reveals how painters including Fra Angelico, Bellini, Crivelli and Mantegna transformed depictions of marble from mere decoration into a powerful theological tool. By blending naturalistic detail with imaginative color and texture, these artists created visual meditations on creation, incarnation, resurrection, and divine presence. Rooted in ancient beliefs that marble was a living substance, their works made the ineffable visible, inviting viewers to glimpse heaven through pigment and stone.The first visual study of this widespread visual phenomenon, Divine Presence offers fresh insights for art lovers, culture enthusiasts, and history buffs. Through stunning imagery, original research, and engaging texts, this book uncovers the spiritual and devotional power of painted marble in the art of the Late Gothic and Early Renaissance.

Hardcover. Condizione: Near Fine. Condizione sovraccoperta: Near Fine. Nice copy. Near fine in a near fine dust wrapper light overall shelf wear. Contents fine.

Condizione: New.

Buch. Condizione: Neu. Neuware -Limited first edition of 999 copiesTitle label, linen, gold top edgeThe first comprehensive study of painted marble as a theological imageDivine Presence explores how Late Gothic and Early Renaissance artists - including Fra Angelico, Bellini, Crivelli, and Mantegna - transformed depictions of marble into a powerful theological tool. Through naturalistic details, color, and texture, they visualized key Christian concepts such as creation, incarnation, and resurrection.Highlights:First comprehensive study of painted marble in Christian art of this periodFeatures masterpieces by Fra Angelico, Bellini, Crivelli, and MantegnaCombines art historical analysis with theological perspectivesRichly illustrated with new research and accessible textsThis groundbreaking book is essential for art historians, students, and all readers interested in the intersection of material, image, and religion.Karl Kolbitz is an editor and author whose projects, at the intersection of art, architecture, and design, have gained international acclaim. His publications explore subjects hidden in the everyday, bringing the seemingly incidental to the forefront. He gained international recognition with Entryways of Milan (2017), a homage to the city's modern architecture. In 2021, he followed up with Gio Ponti, the most comprehensive publication on the life and work of the Italian architect and designer. 208 pp. Englisch.

Buch. Condizione: Neu. Neuware -Limited first edition of 999 copiesTitle label, linen, gold top edgeThe first comprehensive study of painted marble as a theological imageDivine Presence explores how Late Gothic and Early Renaissance artists - including Fra Angelico, Bellini, Crivelli, and Mantegna - transformed depictions of marble into a powerful theological tool. Through naturalistic details, color, and texture, they visualized key Christian concepts such as creation, incarnation, and resurrection.Highlights:First comprehensive study of painted marble in Christian art of this periodFeatures masterpieces by Fra Angelico, Bellini, Crivelli, and MantegnaCombines art historical analysis with theological perspectivesRichly illustrated with new research and accessible textsThis groundbreaking book is essential for art historians, students, and all readers interested in the intersection of material, image, and religion.Karl Kolbitz is an editor and author whose projects, at the intersection of art, architecture, and design, have gained international acclaim. His publications explore subjects hidden in the everyday, bringing the seemingly incidental to the forefront. He gained international recognition with Entryways of Milan (2017), a homage to the city's modern architecture. In 2021, he followed up with Gio Ponti, the most comprehensive publication on the life and work of the Italian architect and designer. 208 pp. Englisch.

Gebunden. Condizione: New.

Hardcover. Condizione: Very Good. Condizione sovraccoperta: Very Good. rub, abrasion to rear panel.

Buch. Condizione: Neu. Divine Presence | Depictions of Marble in Late Gothic and Early Renaissance Painting | Karl Kolbitz | Buch | 208 S. | Englisch | 2026 | Hatje Cantz Verlag GmbH | EAN 9783775762090 | Verantwortliche Person für die EU: HATJE CANTZ VERLAG GmbH, Mommsenstr. 27, 10629 Berlin, contact[at]hatjecantz[dot]de | Anbieter: preigu.

Condizione: New.

Buch. Condizione: Neu. Neuware - Limited first edition of 999 copiesTitle label, linen, gold top edgeThe first comprehensive study of painted marble as a theological imageDivine Presence explores how Late Gothic and Early Renaissance artists - including Fra Angelico, Bellini, Crivelli, and Mantegna - transformed depictions of marble into a powerful theological tool. Through naturalistic details, color, and texture, they visualized key Christian concepts such as creation, incarnation, and resurrection.Highlights:First comprehensive study of painted marble in Christian art of this periodFeatures masterpieces by Fra Angelico, Bellini, Crivelli, and MantegnaCombines art historical analysis with theological perspectivesRichly illustrated with new research and accessible textsThis groundbreaking book is essential for art historians, students, and all readers interested in the intersection of material, image, and religion.Karl Kolbitz is an editor and author whose projects, at the intersection of art, architecture, and design, have gained international acclaim. His publications explore subjects hidden in the everyday, bringing the seemingly incidental to the forefront. He gained international recognition with Entryways of Milan (2017), a homage to the city's modern architecture. In 2021, he followed up with Gio Ponti, the most comprehensive publication on the life and work of the Italian architect and designer.

Condizione: as new. Wie neu/Like new.

Condizione: New.

Condizione: New.

Condizione: As New. Unread book in perfect condition.

Condizione: NEW.

Condizione: New.

Condizione: New. In.

Condizione: New.

Hardcover. Condizione: New. Brand new. Excellent customer service.

Condizione: Nuevo.

Condizione: Nuevo. Gio Ponti editado por Taschen.

Condizione: New. 2021. 1st Edition. hardcover. . . . . .

Buch. Condizione: Neu. Neuware -Ebenfalls erhältlich als Art Edition (Nr. 1-1.000) mit einer exklusiven Reproduktion des Arlecchino-Couchtisches im quadratischen Format sowie einem Set von vier nummerierten Ocean-Liner-Interior-Prints. Wer das vielseitige Werk von Gio Ponti genauer studiert, begegnet hinter dem komplexen, kreativen Universum einer klaren, einheitlichen Vision. Als Synthese der Künste verbinden sich Pontis Kreationen ganz intuitiv mit der italienischen Grandezza und gelehrten Leichtigkeit, die seinen ikonischen Stil prägen. Die seltene Fähigkeit, von Mikro zu Makro zu wechseln, ermöglichte es ihm, der Gestaltung eines Teelöffels die gleiche Überzeugung zu widmen wie der einer ganzen Stadt. So war Ponti ebenso sehr Architekt und Designer, wie er Verleger, Dichter und Mensch war. Sein Beitrag ist bereits ein Juwel für sich, darüber hinaus ein Meilenstein der italienischen Mid-Century-Renaissance und der modernistischen Werte, denen er stets gerecht zu werden versuchte. Dieser neue Band dokumentiert die Entwicklung von Pontis Werk über sechs Jahrzehnte und ist - beispiellos in Umfang und Format - die bis heute umfassendste Darstellung seiner Arbeit. 136 Projekte sind hier verzeichnet und in hochauflösenden Abbildungen dargestellt. Jedes Objekt erscheint im Originalkontext, in dem Ponti es ursprünglich kreiert hat. Bislang unveröffentlichte Materialien und ungestellte Aufnahmen ermöglichen neue Dialoge zwischen seinen berühmten Meisterwerken sowie weniger bekannten Arbeiten und bieten zudem Einblicke in sein kaum fassbares Leben. Schließlich wurde in enger Zusammenarbeit mit dem Gio-Ponti-Archiv eine reichhaltige Auswahl von Texten zusammengestellt - darunter ein ausführlicher biografischer Essay von Stefano Casciani -, die intime Einblicke in sein Lebenswerk bieten. Pontis Kernphilosophie der Moderne materialisiert sich hier zu einer Architektur als darstellendes Objekt, als 'selbstleuchtende' Bühne für seine humanistische Lebenskunst und grenzenlose Kreativität.; Mehrsprachige Ausgabe 572 pp. Englisch.

Condizione: Nuevo. Experience the boundless vision of one of the greatest architects, designers, and art directors of the 20th century. Shaped in close collaboration with the Gio Ponti Archives and its founder Salvatore Licitra, Gio Ponti is an immersive book scaled to his kaleidoscopic universe. An unprecedented tribute to Ponti?s achievements as ingenious publisher as well as timeless creator, the images and texts of this compelling XXL rendition draw its reader closer to his work than ever before. Gio Ponti?s crystal dreams An immersive experience of the visionary?s kaleidoscopic universe Famous First Edition: First printing of 4,000 numbered copies (No. 1,001?4,000) Also available as Art Edition (No. 1?1,000) including an exclusive, square format reproduction of the Arlecchino coffee table and a set of four numbered ocean liner interior prints. To study Gio Ponti?s prolific body of work is to appreciate the clear, unifying vision behind a complex creative universe. A synthesis of the arts, his creations expand intuitively with the Italian grandeur and studied lightness that defined his iconic style. Ponti?s rare capacity to move seamlessly between scales allowed him to approach the design of a teaspoon with the same conviction as he did an entire city. He was as much an architect and designer as he was a publisher, poet, and man. A treasure in its own regard, his contribution is also a distinctive landmark of Italy?s mid-century Renaissance and the modernist values it sought to realize. This new book is the most comprehensive account of Ponti?s work to date, unprecedented in scale and scope. It tracks the development of his oeuvre over 6 decades, with 136 projects indexed and reproduced in high resolution, each object framed by the context in which Ponti had created it. Like windows onto his elusive life, unpublished materials and candid imagery create new dialogues between his famous masterpieces and his lesser-known feats. A rich layer of texts, featuring an extensive biographical essay by Stefano Casciani, was produced in close collaboration with the Gio Ponti Archives offering an intimate insight on his life?s work. Materializing Ponti?s core philosophy of modernity, this book presents architecture as a performing object, a "self-illuminating" stage for his humanistic art de vivre and boundless creativity.

Condizione: As New. Unread book in perfect condition.

Hardcover. Condizione: New.

Buch. Condizione: Neu. Neuware -Ebenfalls erhältlich als Art Edition (Nr. 1-1.000) mit einer exklusiven Reproduktion des Arlecchino-Couchtisches im quadratischen Format sowie einem Set von vier nummerierten Ocean-Liner-Interior-Prints. Wer das vielseitige Werk von Gio Ponti genauer studiert, begegnet hinter dem komplexen, kreativen Universum einer klaren, einheitlichen Vision. Als Synthese der Künste verbinden sich Pontis Kreationen ganz intuitiv mit der italienischen Grandezza und gelehrten Leichtigkeit, die seinen ikonischen Stil prägen. Die seltene Fähigkeit, von Mikro zu Makro zu wechseln, ermöglichte es ihm, der Gestaltung eines Teelöffels die gleiche Überzeugung zu widmen wie der einer ganzen Stadt. So war Ponti ebenso sehr Architekt und Designer, wie er Verleger, Dichter und Mensch war. Sein Beitrag ist bereits ein Juwel für sich, darüber hinaus ein Meilenstein der italienischen Mid-Century-Renaissance und der modernistischen Werte, denen er stets gerecht zu werden versuchte. Dieser neue Band dokumentiert die Entwicklung von Pontis Werk über sechs Jahrzehnte und ist - beispiellos in Umfang und Format - die bis heute umfassendste Darstellung seiner Arbeit. 136 Projekte sind hier verzeichnet und in hochauflösenden Abbildungen dargestellt. Jedes Objekt erscheint im Originalkontext, in dem Ponti es ursprünglich kreiert hat. Bislang unveröffentlichte Materialien und ungestellte Aufnahmen ermöglichen neue Dialoge zwischen seinen berühmten Meisterwerken sowie weniger bekannten Arbeiten und bieten zudem Einblicke in sein kaum fassbares Leben. Schließlich wurde in enger Zusammenarbeit mit dem Gio-Ponti-Archiv eine reichhaltige Auswahl von Texten zusammengestellt - darunter ein ausführlicher biografischer Essay von Stefano Casciani -, die intime Einblicke in sein Lebenswerk bieten. Pontis Kernphilosophie der Moderne materialisiert sich hier zu einer Architektur als darstellendes Objekt, als 'selbstleuchtende' Bühne für seine humanistische Lebenskunst und grenzenlose Kreativität.; Mehrsprachige Ausgabe 572 pp. Englisch.

Buch. Condizione: Neu. Neuware -Ebenfalls erhältlich als Art Edition (Nr. 1-1.000) mit einer exklusiven Reproduktion des Arlecchino-Couchtisches im quadratischen Format sowie einem Set von vier nummerierten Ocean-Liner-Interior-Prints. Wer das vielseitige Werk von Gio Ponti genauer studiert, begegnet hinter dem komplexen, kreativen Universum einer klaren, einheitlichen Vision. Als Synthese der Künste verbinden sich Pontis Kreationen ganz intuitiv mit der italienischen Grandezza und gelehrten Leichtigkeit, die seinen ikonischen Stil prägen. Die seltene Fähigkeit, von Mikro zu Makro zu wechseln, ermöglichte es ihm, der Gestaltung eines Teelöffels die gleiche Überzeugung zu widmen wie der einer ganzen Stadt. So war Ponti ebenso sehr Architekt und Designer, wie er Verleger, Dichter und Mensch war. Sein Beitrag ist bereits ein Juwel für sich, darüber hinaus ein Meilenstein der italienischen Mid-Century-Renaissance und der modernistischen Werte, denen er stets gerecht zu werden versuchte. Dieser neue Band dokumentiert die Entwicklung von Pontis Werk über sechs Jahrzehnte und ist - beispiellos in Umfang und Format - die bis heute umfassendste Darstellung seiner Arbeit. 136 Projekte sind hier verzeichnet und in hochauflösenden Abbildungen dargestellt. Jedes Objekt erscheint im Originalkontext, in dem Ponti es ursprünglich kreiert hat. Bislang unveröffentlichte Materialien und ungestellte Aufnahmen ermöglichen neue Dialoge zwischen seinen berühmten Meisterwerken sowie weniger bekannten Arbeiten und bieten zudem Einblicke in sein kaum fassbares Leben. Schließlich wurde in enger Zusammenarbeit mit dem Gio-Ponti-Archiv eine reichhaltige Auswahl von Texten zusammengestellt - darunter ein ausführlicher biografischer Essay von Stefano Casciani -, die intime Einblicke in sein Lebenswerk bieten. Pontis Kernphilosophie der Moderne materialisiert sich hier zu einer Architektur als darstellendes Objekt, als 'selbstleuchtende' Bühne für seine humanistische Lebenskunst und grenzenlose Kreativität.